新黑人試圖發(fā)展一種獨(dú)特的黑人文化,,以尊嚴(yán)的姿態(tài)進(jìn)入美國(guó)主流社會(huì),。在探索黑人文化精神實(shí)質(zhì)的過(guò)程中,許多新黑人藝術(shù)家將目光轉(zhuǎn)向了長(zhǎng)期以來(lái)遭到忽視和蔑視的黑人民間文化遺產(chǎn),。新黑人擺脫了過(guò)去的那種敏感性,,即否認(rèn)受過(guò)教育黑人之外的其他黑人的存在和強(qiáng)烈反對(duì)黑人方言、民間歌曲及其它復(fù)蘇奴隸制回憶的東西的做法,,轉(zhuǎn)而發(fā)展了對(duì)這種生活內(nèi)在美的敏感性,,為它歡呼和驕傲。“黑人作家返回到民俗材料表明黑人獲得了一種新的解放,。”[1]哈萊姆文藝復(fù)興的一個(gè)重要內(nèi)容就是使黑人民間文化傳統(tǒng)獲得“再生”,。 羅伯特·博恩認(rèn)為,黑人民間文化在黑人文藝復(fù)興中占據(jù)中心地位,。在《美國(guó)的黑人小說(shuō)》中,,他把哈萊姆復(fù)興的小說(shuō)劃歸為黑人小說(shuō)史上的第二階段,稱之為“民俗的發(fā)現(xiàn),,1920——1930”,。[2]
一、黑人民俗的歷史作用
“民俗”一詞是1846年由英國(guó)人威廉·J·托瑪斯首先創(chuàng)造出來(lái)的,,是一個(gè)意義非常廣泛的術(shù)語(yǔ),。《民俗,、神話、傳說(shuō)詞典》一書就列舉了至少21種定義,。[3]在研究美國(guó)黑人民俗時(shí),,民俗定義具有特別重要的意義,主要有兩方面的原因:“第一,,創(chuàng)造了豐富而獨(dú)特黑人民俗的美國(guó)黑人很少親自對(duì)其傳統(tǒng)進(jìn)行記錄,。第二,關(guān)于黑人傳統(tǒng)根源的歷史評(píng)論和爭(zhēng)論(絕大部分來(lái)自黑人以外的聲音)經(jīng)常是混淆而不是澄清其源泉,。”[4]從廣義上說(shuō),,民俗指一個(gè)群體所獨(dú)有的藝術(shù)形式,美國(guó)黑人民俗就是指美國(guó)黑人民間文化,,包括起源于非洲的傳統(tǒng)和特點(diǎn),。黑人民俗揭示了美國(guó)黑人的社區(qū)歸屬感和傳統(tǒng)意識(shí)。
黑人民俗主要包括兩大類:黑人故事和黑人音樂(lè),。杜波依斯稱之為“故事和歌曲”,。[5]其中黑人音樂(lè)居于黑人民間文化傳統(tǒng)的中心位置。它是黑人藝術(shù)的精髓,,表達(dá)了黑人對(duì)于存在的態(tài)度和作出反應(yīng)的方式,。從最初開(kāi)始,,黑人就把日常關(guān)注的問(wèn)題透過(guò)音樂(lè)傾訴出來(lái)。音樂(lè)一直伴隨在黑人身邊:它伴隨著非洲黑人,,伴隨著剛到美洲大陸的黑人,,伴隨著在奴隸主家里或田間干活的黑人,伴隨著在奴隸住處工作,、娛樂(lè)的黑人,。從奴隸到自由,音樂(lè)提供了一種醫(yī)治黑人受傷的靈魂和軀體的靈丹妙藥,。弗雷德里克·道格拉斯揭示了音樂(lè)在美國(guó)黑人生活中的獨(dú)特功能:
自從我來(lái)到北部,,我經(jīng)常大吃一驚,聽(tīng)到人們竟然把奴隸間的歌唱說(shuō)成是滿足和幸福的證明,。不可能想象比這更大的錯(cuò)誤,。奴隸越是不開(kāi)心越唱歌。奴隸的歌曲代表了他內(nèi)心的悲傷,;歌曲使他得到解脫,,就象眼淚使傷痛的心得到減輕。至少這是我的經(jīng)歷,。我經(jīng)常歌唱來(lái)掩蓋悲傷,,但很少歌唱以表達(dá)快樂(lè)。在奴隸制鐵蹄下,,對(duì)于我來(lái)說(shuō),,因?yàn)楦吲d而歡呼和因?yàn)楦吲d而歌唱是一樣的非同尋常。象奴隸的歌唱一樣,,一個(gè)被拋棄在荒島上的人的歌唱很難可能被恰當(dāng)?shù)匾暈闈M足和幸福的證明,;兩者唱歌都是被同樣的心情所驅(qū)使。[6]
黑人音樂(lè)包括靈歌,、布魯士樂(lè),、爵士樂(lè)、勞動(dòng)歌曲和舞蹈歌曲等,。雖然黑人在長(zhǎng)期的奴役生活中創(chuàng)造了豐富的民間文化遺產(chǎn),,但它們是黑人生活和殘酷現(xiàn)實(shí)之間的調(diào)節(jié)劑,是黑人生存的伴隨物,,而不是黑人有意識(shí)的產(chǎn)物,。
新黑人知識(shí)分子則是黑人文化的積極創(chuàng)建者。他們不僅充分認(rèn)識(shí)到黑人民俗的重要性,,而且積極挖掘黑人文化遺產(chǎn)并將其加以發(fā)揚(yáng)光大,,使長(zhǎng)期以來(lái)遭到漠視的黑人民俗得以重放異彩。首先,,新黑人知識(shí)分子對(duì)黑人在民間文化傳統(tǒng)方面的成就予以充分肯定,。在“黑膚色無(wú)名詩(shī)人啊”一詩(shī)中,,詹姆斯·韋爾登·約翰遜熱情洋溢地謳歌了美國(guó)黑人在艱苦環(huán)境中創(chuàng)造的燦爛文化遺產(chǎn):
很久以前的黑膚色無(wú)名詩(shī)人啊,
你們的嘴唇何以觸碰到圣火,?
何以在蒙昧中知曉
游吟詩(shī)人豎琴的力量和美妙,?
是誰(shuí)最先在枷鎖中抬起目光?
是誰(shuí)最先從凄清而漫長(zhǎng)的夜晚,,
感悟到先知們的古老信仰,,
在黑暗的靈魂中站起,引吭歌唱,?
是哪個(gè)奴隸的心唱出這樣的歌曲,,
如“逃出去尋找耶穌”?隨著它的旋律,,
他的靈魂每日自由飛翔,,
雖然雙手仍緊鎖著冰冷的鐵鏈。
是誰(shuí)聽(tīng)見(jiàn)了激動(dòng)人心的“約旦鼓聲”,?
是誰(shuí)的眼睛星星般明亮
看見(jiàn)戰(zhàn)車“徐徐駛下”,?
是誰(shuí)發(fā)出悠揚(yáng)悅耳的詠嘆:
“沒(méi)人知道我經(jīng)歷的苦難”?
是什么牢中之物,,是什么活著的肉體,,
能在黑暗中摸索通向上帝的路,
從自己麻木的心中找出
這些關(guān)于悲傷,、愛(ài)情,、忠誠(chéng)和希望的歌曲?
它是怎樣領(lǐng)悟那微妙的含意,,
即使耳朵無(wú)法聽(tīng)到的聲音,?
那很少被吹奏的難以捉摸的蘆笛,
其聲調(diào)如此感人肺腑,,將心臟融化成淚滴。
即便那位杰出的德國(guó)大師在夢(mèng)中,,
創(chuàng)作響徹云霄的和聲,,
也從未聽(tīng)見(jiàn)一個(gè)主旋律
比“下來(lái)吧,摩西”更加壯麗,。請(qǐng)聽(tīng)它的樂(lè)句,,
就如嘹亮的號(hào)角令人熱血沸騰。
這些就是人們已唱過(guò)的歌曲,,
當(dāng)他們建立英雄業(yè)績(jī):這些曲子喲
在時(shí)間年幼時(shí)創(chuàng)造歷史,。
這一切令人不可思議:
那預(yù)言家火熱的激情竟喚起
這些太陽(yáng)和泥土的純真孩子
從偷閑和勞役中蘇醒。
死去,、被遺忘,、不留名的黑人奴隸歌唱家啊,,
你們—唯有你們,雖屬于蕓蕓眾生,,
那些未受教育,,默默無(wú)聞的無(wú)名歌者,
卻追求神圣,,向上伸出雙臂,。
你們歌唱的不是英雄也不是皇帝,
不是血腥的戰(zhàn)爭(zhēng),,也不是歡樂(lè)曲,,
慶祝武力贏得的勝利;但卑微的弦啊,,
由你們撥響奏出天堂的音樂(lè),。
你們的歌聲比自己知道的更美;
這些歌曲曾滿足無(wú)數(shù)聽(tīng)眾饑渴的心靈,,
它們流傳至今,,——但你們的功勞無(wú)可比擬:
向基督歌唱一個(gè)由樹(shù)木和石頭產(chǎn)生的人民。[7]
新黑人認(rèn)為,,黑人民俗是美國(guó)黑人為美國(guó)文化作出的重大貢獻(xiàn),。美國(guó)黑人不僅參與了美國(guó)的創(chuàng)建,而且為美國(guó)文明尤其是美國(guó)藝術(shù)作出了自己的貢獻(xiàn),。黑人為美國(guó)提供了唯一偉大的民俗和唯一偉大的民間音樂(lè),。這點(diǎn)必須得到越來(lái)越多的承認(rèn)。[8]杜波依斯把黑人民間文化視為黑人對(duì)美國(guó)文化作出的三個(gè)主要方面的貢獻(xiàn)之一:
我們給這兒帶來(lái)了三樣禮物,,……一樣是故事和歌曲,,它們給一片沒(méi)有諧音和旋律的國(guó)土增添了輕柔動(dòng)人的音樂(lè);另一樣是汗水和膂力,,來(lái)開(kāi)發(fā)荒地和征服自然……為這個(gè)巨大的經(jīng)濟(jì)帝國(guó)奠定了基礎(chǔ),;第三樣禮物是精神……我們?cè)ぐl(fā)這個(gè)國(guó)家的良心,喚起一切最美好的東西,,讓它去克服和壓制一切最壞的傾向,。[9]
理查德·多爾森認(rèn)為黑人民俗在美國(guó)文化中占據(jù)著重要地位。他說(shuō)道:
隨著《奴隸歌曲》[1867年]和《雷莫斯叔叔故事集》的出版,,黑人民俗在美國(guó)文化中占據(jù)了一個(gè)顯要位置。它在三條戰(zhàn)線上引起了注意:在文學(xué),、音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域,,從黑人民間源泉中找到了靈感;在大眾娛樂(lè)和表演界;在學(xué)術(shù)收集整理和研究方面,,圍繞是非洲起源還是白人起源發(fā)生了爭(zhēng)論,。[10]
二、新黑人對(duì)民俗的認(rèn)識(shí)
新黑人知識(shí)分子還清楚地認(rèn)識(shí)到黑人民俗對(duì)于黑人自身的重要意義,。新黑人認(rèn)為,,黑人民俗是黑人文化與白人文化的區(qū)別所在,是黑人為美國(guó)文化作出獨(dú)特貢獻(xiàn)的證明:黑人“不是沒(méi)有自己遺產(chǎn)的文化棄兒,,”而是“為美國(guó)文明作出了有意識(shí)貢獻(xiàn)的人……是合作者和參與者,。”[11]黑人民俗也是黑人創(chuàng)造力和樂(lè)觀精神的充分體現(xiàn),而這種創(chuàng)造力和樂(lè)觀精神是歐洲人和美國(guó)白人早已喪失了的,。黑人決不應(yīng)忽視他們本身的這種創(chuàng)造力及其對(duì)人類文化的特殊貢獻(xiàn),,黑人在文化中表現(xiàn)出的創(chuàng)造力證明他們有足夠的力量解放自己。黑人在民間文化方面的成就是試金石,,具有神奇的力量,,黑人通過(guò)它們可以跨越各種溝壑。不管白人對(duì)黑人懷有多么大的敵視,,當(dāng)他在聆聽(tīng)黑人演唱這種美妙的音樂(lè)時(shí),,他的敵意都會(huì)被熔化。[12]黑人民俗還是新黑人振興黑人文化的基礎(chǔ)和源泉,。在論及振興黑人文藝的策略和黑人文化新生的源泉時(shí),,麥凱強(qiáng)調(diào)了民間文化作為黑人種族根的重要性:
我們這些受過(guò)教育的黑人正在夸夸其談種族文藝復(fù)興。我想知道我們?nèi)绾稳?shí)現(xiàn)它,。一面是強(qiáng)大,、象鐵石一樣冷酷無(wú)情的白人社會(huì),這是我們要反抗的傲慢世界,。另一面是偉大的勞動(dòng)大軍——我們的種族,。我們知道,正是普通人為一個(gè)種族或民族提供了力量和風(fēng)趣的源泉,。在現(xiàn)代生活中,,我們只是剛剛開(kāi)始。如果要使這次文藝復(fù)興不僅僅變成曇花一現(xiàn)的東西,,我們必須深入我們的種族之根來(lái)創(chuàng)造它……深入我們自己的根,、從我們的人民中創(chuàng)建起來(lái)的就是……文化。[13]
對(duì)于在黑白兩個(gè)世界都生活過(guò),、沒(méi)有歸屬感的淺膚色混血兒來(lái)說(shuō),,黑人遺產(chǎn)成為認(rèn)同的關(guān)鍵,。1922年,,南方之行后,圖默在寫給《解放者》編輯的信中宣稱,通過(guò)與自己的黑人遺產(chǎn)的交融,,他已經(jīng)滿足了自己的需要:
過(guò)去兩,、三年里……,我日益增長(zhǎng)的藝術(shù)表達(dá)需要把我越來(lái)越深地拉入黑人群體中,。隨著我接受新事物能力的提高,,我發(fā)現(xiàn)自己在用一種獨(dú)特的方式愛(ài)它,我永遠(yuǎn)不可能用這種方式去愛(ài)別的,。它激發(fā),、開(kāi)發(fā)了我身上可能擁有的創(chuàng)造才能。去年秋天的佐治亞之行是我做過(guò)的幾乎所有有價(jià)值的事情的開(kāi)端,。我聽(tīng)見(jiàn)從黑人農(nóng)民口中傳來(lái)的民歌,;我看見(jiàn)豐富多彩的黃昏美,對(duì)此我過(guò)去曾經(jīng)聽(tīng)到許多謠傳,,直到此刻之前,,我還心存疑慮。我本性中深沉的那一部分,,我過(guò)去一直壓抑的那一部分,,突然復(fù)活了,對(duì)這些作出了反應(yīng)?,F(xiàn)在我不可能把自己視為孤獨(dú)和隔離的,。[14]
在南方黑人的生活和奴隸制的遺產(chǎn)中,圖默找到了他的精神可以作出反應(yīng)的現(xiàn)實(shí),,一個(gè)“可以利用的過(guò)去”,,這是他的藝術(shù)得以成長(zhǎng)、開(kāi)花的根源,。正是在這種心情下,,圖默創(chuàng)作了《甘蔗》。它不僅是對(duì)黑人性的歌頌,,而且是圖默自己尋找黑人性的記錄,,是與種族遺產(chǎn)進(jìn)行交融的可能性的描述。這種種族遺產(chǎn)對(duì)任何“迷失”的美國(guó)黑人來(lái)說(shuō)都是存在的,。
三,、新黑人對(duì)民俗的挖掘
新黑人知識(shí)分子在挖掘整理黑人民間遺產(chǎn)方面作出了巨大努力并取得了顯著成就。詹姆斯·韋爾登·約翰遜認(rèn)為,,黑人應(yīng)該研究自己的遺產(chǎn),,這種研究將使黑人認(rèn)識(shí)到黑人遺產(chǎn)不是要加以處理掉的、令人絕望的死灰,,而是有待于塑造的未來(lái)美國(guó)文明的基本要素,。這種工作的目的非常明確,即確保美國(guó)黑人完整的、不受限制的美國(guó)公民地位,。[15]
黑人靈歌是真正的美國(guó)音樂(lè),,來(lái)自于“我們[黑人]帶著奴隸制鐐銬的祖輩流血的心靈,……是受折磨的靈魂的爆發(fā),。”[16]在整理和研究黑人靈歌方面,,最優(yōu)秀的成果是被譽(yù)為“文化考古學(xué)家”的詹姆斯·韋爾登·約翰遜與他兄弟羅莎蒙德·約翰遜合作編寫出版的一本兩卷的《美國(guó)黑人靈歌集》(1925年)。第一卷收集了61首黑人靈歌的詞曲,,覆蓋了各種類型,,其中改編的樂(lè)曲主要由羅莎蒙德·約翰遜完成。詹姆斯·韋爾登·約翰遜寫了一篇長(zhǎng)達(dá)四十頁(yè)大開(kāi)紙的前言,,對(duì)民間歌曲進(jìn)行了饒有風(fēng)趣的評(píng)論,。在第二卷的前言中,約翰遜論述了許多主題:靈歌的起源和社會(huì)學(xué)意義,;黑人的心理和他們對(duì)美國(guó)民間文學(xué)藝術(shù)的貢獻(xiàn),;布魯士的哲學(xué),拉格泰姆和爵士樂(lè)的創(chuàng)作者,,黑人音樂(lè)的藝術(shù)潛力等,。[17]此外,魯?shù)婪?middot;費(fèi)希爾的《七十首黑人靈歌》,,德特的《黑人宗教民間歌曲》,,以及伊娃·杰西的《我的靈歌》也都是新黑人知識(shí)分子在挖掘靈歌方面所取得的成果。
二十年代是爵士樂(lè)的時(shí)代,。在“爵士樂(lè)之家”一文里,,J·A·羅杰斯考查了爵士樂(lè)的起源、演變和特點(diǎn),。他認(rèn)為,,爵士樂(lè)不僅僅是一種音樂(lè),而且是一種精神,,幾乎可以通過(guò)任何東西表達(dá)出來(lái),。爵士樂(lè)的真正精神是快樂(lè)性,是對(duì)陳規(guī)陋習(xí),、權(quán)威,、單調(diào)、甚至悲傷等一切限制人的靈魂和自由的反抗,。爵士樂(lè)是由黑人首先創(chuàng)造出來(lái)的,,最初黑人稱之為“布魯士”。爵士樂(lè)是黑人情感的爆發(fā),,在悲傷中努力擺脫傷感,,追求無(wú)拘無(wú)束的快樂(lè),,是黑人情感上對(duì)壓迫的反抗。爵士樂(lè)的直接前身是拉格泰姆,。兩者都可追溯到非洲,這點(diǎn)沒(méi)有疑問(wèn),,但有多大程度,,則很難確定。爵士樂(lè)的最早創(chuàng)作者是巡回演出的鋼琴演奏家,。南方黑人舞蹈的臨時(shí)樂(lè)隊(duì)在其演變過(guò)程中也發(fā)揮了不小作用,。瘋狂爵士樂(lè)的形成與兩個(gè)黑人音樂(lè)家密切相關(guān)。W·C·漢迪吸收了巡回音樂(lè)人的風(fēng)格,,形成了第一種經(jīng)典形式——蒙菲斯布魯士,。爵士樂(lè)的取名來(lái)自芝加哥一家卡巴萊餐館的黑人音樂(lè)人賈斯博·布朗的名字。爵士舞也是黑人發(fā)展起來(lái)的,,其最新形式是“查爾斯頓舞”,。總之,,爵士樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的開(kāi)拓工作是由黑人藝術(shù)家完成的,。[18]在民謠和民間故事收集方面,取得的成果有塔利的《黑人民間韻文》(1922年),,奧德姆的《我肩膀四周的彩虹》(1928年),、《腳上的翅膀》(1929年)等。
黑人民俗家佐拉·尼爾·赫斯頓對(duì)黑人民俗的挖掘和研究作出了重大貢獻(xiàn),,是哈萊姆文藝復(fù)興期間美國(guó)黑人民俗最重要的收集家,。她認(rèn)為自己的使命是恢復(fù)具有美學(xué)傾向的黑人口頭亞文化,這種亞文化是黑人反抗白人壓迫的勝利,,布魯士,、靈歌、布道,、民間故事體現(xiàn)的是一個(gè)健康的種族和文化,。她的主要興趣在于收集黑人民間歌曲和格言。通過(guò)自己的研究,,她強(qiáng)有力地肯定了黑人生活的人文價(jià)值,。
赫斯頓曾在哥倫比亞大學(xué)師從當(dāng)時(shí)著名的人類學(xué)家弗朗茲·鮑厄斯。1928年畢業(yè)時(shí),,通過(guò)鮑厄斯博士的關(guān)系,,她弄到了一筆獎(jiǎng)學(xué)金,使她得以前往南方收集黑人民俗,。她對(duì)黑人民俗的研究雖然主要集中在亞拉巴馬,、路易斯安那和家鄉(xiāng)弗羅里達(dá),,但反映了整個(gè)南方的民俗文化?!厄呑优c人》(1935年)是她在弗羅里達(dá)和路易斯安那的研究成果,,里面收集了故事、歌曲,、大量的諺語(yǔ),、對(duì)黑人伏都教的描述。該書第一部分主要是關(guān)于佛羅里達(dá)黑人的民間故事,,第二部分描述了路易斯安那伏都教信奉者的用語(yǔ)和用品,。她對(duì)伏都教的進(jìn)一步研究成果體現(xiàn)在《告訴我的馬》(1938年)一書中,這本書探討了海地的伏都教和牙麥加的民俗,。在《摩西:大山之子》(1939年)中,,作者運(yùn)用黑人民間故事的風(fēng)格和語(yǔ)言從黑人的角度講述了最了不起的大魔術(shù)家、希伯來(lái)人摩西及其同代人的故事,。
她通過(guò)自己的研究糾正了當(dāng)時(shí)人們對(duì)黑人靈歌的偏見(jiàn),。靈歌在當(dāng)時(shí)被視為低級(jí)、墮落,,是奴隸和奴隸制的產(chǎn)物,,不符語(yǔ)法。佐拉·尼爾·赫斯頓通過(guò)自己的研究指出,,靈歌不是過(guò)去的產(chǎn)物,,其創(chuàng)作“并不限于奴隸制時(shí)期”,而是處于經(jīng)常變化之中,,至今仍處于形成過(guò)程中,;那種認(rèn)為整個(gè)靈歌都是“悲傷的歌曲”的觀點(diǎn)十分可笑,實(shí)際上,,靈歌涉及的題材非常廣泛,。靈歌的多樣性說(shuō)明了黑人的適應(yīng)能力。人人都可以從靈歌中吸收有用的東西,,無(wú)所謂新舊和高低之分,。她認(rèn)為關(guān)于靈歌比較接近的描述是“它們是黑人宗教歌曲,是用于合唱的,,注重于感情的表達(dá)而不是聲音效果,。”[19]她還對(duì)“黑人表達(dá)的特點(diǎn)”進(jìn)行了分析,認(rèn)為黑人文化具有自己的獨(dú)到之處,。[20]
赫斯頓對(duì)把黑人真實(shí)的民間生活搬上舞臺(tái)也很感興趣,。在白人恩主梅森夫人的幫助下,她終于聚集了一批演員,、歌唱家和舞蹈家,,于1932年1月10日在約翰·戈登劇院舉行了一次真正的民間音樂(lè)會(huì),。她也因自己在民俗方面的杰出成就被吸收為美國(guó)民俗協(xié)會(huì)、美國(guó)人類學(xué)協(xié)會(huì)和美國(guó)民族學(xué)協(xié)會(huì)的會(huì)員,。
四,、新黑人對(duì)民俗的發(fā)展
民俗不僅是黑人和殘酷現(xiàn)實(shí)之間的調(diào)節(jié)劑,而且是創(chuàng)作的基礎(chǔ),。[21]哈萊姆文藝復(fù)興作家認(rèn)識(shí)到,,美國(guó)黑人豐富的民間遺產(chǎn)是創(chuàng)作靈感的主要源泉。杜波依斯早在1913年就認(rèn)識(shí)到了黑人豐富的民間文學(xué)素材:“世界上沒(méi)有哪個(gè)民族積累了黑人今天所擁有并正被意識(shí)到的這么豐富的素材,。他們正在培養(yǎng)掌握了技巧、能夠利用這一素材的藝術(shù)家,,雖然速度緩慢但堅(jiān)定不移,。”[22]查爾斯·約翰遜提醒懷有雄心壯志的黑人藝術(shù)家們“不能忽視這一領(lǐng)域[黑人民間生活]為美國(guó)文學(xué)提供的巨大源泉。……這里的生活充滿了濃厚的色彩和深沉,、強(qiáng)烈的情感,,充滿了斗爭(zhēng)和幻滅感——整個(gè)生活擺脫了錯(cuò)綜復(fù)雜的世故。”
雖然哈萊姆文藝復(fù)興的黑人作家并不是他們種族中首先認(rèn)識(shí)到黑人民間素材價(jià)值的人,,因?yàn)樵缭谑攀兰o(jì)末,,頓巴和切斯納特已對(duì)黑人民間材料進(jìn)行過(guò)開(kāi)發(fā),但他們是第一次廣泛使用這一蔚為大觀的民間歌曲和文學(xué)素材進(jìn)行創(chuàng)作的黑人作家,,為美國(guó)黑人文學(xué)的發(fā)展作出了重大貢獻(xiàn),。蘭斯頓·休斯、佐拉·尼爾·赫斯頓,、麥凱,、瓊·圖默等都通過(guò)各自獨(dú)特的方式對(duì)發(fā)揚(yáng)光大黑人民間文化作出了貢獻(xiàn)。他們與前輩們不同,,保爾·勞倫斯·頓巴和同時(shí)代的其他作家是運(yùn)用黑人南方方言描寫黑人生活中幽默的事件,、美好的時(shí)光和令人傷感的方面,而這些新黑人作家涉及到黑人生活的各個(gè)方面——不論輕微還是嚴(yán)肅,,不論是喜劇性的還是悲劇性的,。
新黑人作家利用民間遺產(chǎn)進(jìn)行創(chuàng)作主要表現(xiàn)在三個(gè)方面:吸收民間音樂(lè)的形式,對(duì)黑人詩(shī)歌在藝術(shù)形式和風(fēng)格上進(jìn)行大膽創(chuàng)新,;以民間遺產(chǎn)為素材,,展現(xiàn)普通黑人群眾的生活和風(fēng)俗習(xí)慣;揭示黑人民間遺產(chǎn)所體現(xiàn)的不同價(jià)值觀,。
(一)黑人音樂(lè)詩(shī)
新黑人在藝術(shù)形式方面進(jìn)行了大膽實(shí)驗(yàn),,把黑人民間音樂(lè)形式和文學(xué)創(chuàng)作相結(jié)合,形成了黑人獨(dú)具一格的表達(dá)方式,。詹姆斯·約翰遜在其主要詩(shī)作《上帝的長(zhǎng)號(hào)》中嫻熟地融合了圣經(jīng)的語(yǔ)言,、黑人圣歌和民間傳教士抑揚(yáng)頓挫的調(diào)子和節(jié)奏,,試圖回到黑人語(yǔ)言的真正節(jié)奏、微妙,、和說(shuō)話方式,。芬頓·約翰遜吸收了體現(xiàn)在黑人靈歌中的思想,并把它們轉(zhuǎn)換成現(xiàn)代詩(shī)篇,。在嘗試把黑人民間音樂(lè)與詩(shī)歌創(chuàng)作相結(jié)合方面,,貢獻(xiàn)最大的當(dāng)屬蘭斯頓·休斯。
休斯作為一個(gè)種族詩(shī)人“不僅是因?yàn)樗谠S多場(chǎng)合描寫黑人生活,、有意識(shí)地以黑人身分來(lái)寫作,,而且因?yàn)樗械脑?shī)都滲透著黑人民間生活的節(jié)奏和心態(tài)。”[23]他第一次在布魯士樂(lè),、靈歌,、勞動(dòng)歌曲、舞蹈歌曲,、布道和其他種類中發(fā)現(xiàn)了新的表達(dá)方式,,大大拓寬了黑人文化的發(fā)展道路。
二十年代是黑人音樂(lè)得到發(fā)展和傳播極其重要的十年,,是布魯士和爵士樂(lè)的經(jīng)典時(shí)期,。隨著黑人大遷徙,爵士樂(lè)和布魯士樂(lè)也從其原產(chǎn)地密西西比河下游(就爵士樂(lè)來(lái)說(shuō),,具體是新奧爾良)傳播到了北方,,并在各中心地區(qū)尤其是堪薩斯城、芝加哥和紐約扎根下來(lái),。二十年代,,一方面,這些地區(qū)形成了自己的風(fēng)格和發(fā)展方向,,如堪薩斯城的爵士樂(lè)以強(qiáng)烈的布魯士?jī)A向而聞名,;另一方面,它們并沒(méi)有各自為陣,,而是始終處于一種相互促進(jìn),、相互融合和傳播的過(guò)程中。1923年,,商業(yè)性黑人音樂(lè)唱片錄制的引進(jìn)大大促進(jìn)了這種相互影響和黑人音樂(lè)向全國(guó)乃至整個(gè)世界的傳播,。在這一時(shí)期,弗萊切爾·亨德森以紐約為基地成功地研制出精密的爵士樂(lè)器,,引入了管弦樂(lè)形式,,并組建了爵士管弦樂(lè)隊(duì)。第一位偉大的爵士樂(lè)演奏家路易斯·阿姆斯特朗建立了被視為爵士樂(lè)標(biāo)準(zhǔn)結(jié)構(gòu)的獨(dú)奏和即興發(fā)揮,,引進(jìn)了成為獨(dú)奏主要樂(lè)器的小號(hào),。
布魯士是一種憂傷的黑人民歌,,源起美國(guó)黑奴的哼唱、勞動(dòng)號(hào)子和悲歌,,歌詞是口頭的即興之作,。它以簡(jiǎn)略的戲劇獨(dú)白形式表達(dá)敘述者悲痛和沮喪的根源:或是由于與所愛(ài)的人分離,或愛(ài)人遭到不幸,,或由于死亡,、經(jīng)濟(jì)災(zāi)難所帶來(lái)的個(gè)人悲傷、孤獨(dú)和異鄉(xiāng)感,,或其他悲傷,。布魯士樂(lè)因其出乎意料的對(duì)比、各種方式的重復(fù)和解答適于以短暫而強(qiáng)烈的方式來(lái)表達(dá)生活和自我,,適于表現(xiàn)睿智和諷世譏俗,。與民謠相似,布魯士很少提供細(xì)節(jié),,而是借助明喻或暗喻構(gòu)成,,通過(guò)音樂(lè)和節(jié)奏相結(jié)合來(lái)傳達(dá)悲痛的心情,。傳統(tǒng)的布魯士樂(lè)的藝術(shù)形式是三行組成一節(jié):第一行陳述一個(gè)問(wèn)題或情景,,第二行重復(fù)第一行,但常略加變化,,第三行是對(duì)第一,、二行所作的反應(yīng),或解答或闡釋或評(píng)論,,并與前面兩行押韻,。以《紅太陽(yáng)布魯士》的一節(jié)為例:
灰色的天空,灰色的天空,,難道你不愿讓太陽(yáng)照亮,?
灰色的天空,灰色的天空,,難道你不愿讓太陽(yáng)照亮,?
我的小妞離開(kāi)了我,我不知道該怎么辦,。[24]
與布魯士樂(lè)柔和,、憂傷的情調(diào)形成鮮明的對(duì)照,爵士樂(lè)激烈而高昂,;布魯士主要用來(lái)歌唱,,而爵士樂(lè)主要用來(lái)演奏。爵士樂(lè)是一種反抗音樂(lè),,獲得了一種擺脫西方文明中各種限制的自由節(jié)奏,,為美國(guó)黑人提供了一種方式,,用以象征性地表達(dá)他們對(duì)強(qiáng)加在其生活中限制的不滿。它還表達(dá)了美國(guó)黑人的快樂(lè)和集體感,。哈金斯認(rèn)為避開(kāi)爵士樂(lè),,黑人藝術(shù)家們就失去了進(jìn)行革新性創(chuàng)作的前景,尤其是失去了找到黑人對(duì)美國(guó)文化所作貢獻(xiàn)的前景,。[25]
休斯十分推崇黑人音樂(lè),,說(shuō):“黑人音樂(lè)就象大海的波浪,總是后浪推前浪,,一浪接一浪,,就象地球繞著太陽(yáng)轉(zhuǎn),黑夜,,白天——黑夜,,白天——黑夜,白天——反復(fù)無(wú)窮,,黑人音樂(lè)具有潛在的魅力,,它獨(dú)特的節(jié)奏仿如人的心臟一般堅(jiān)強(qiáng)有力,永遠(yuǎn)不會(huì)使你失望,,它富于幽默感,,又具有深厚的力量。”[26]他認(rèn)為黑人民間音樂(lè)具有一種催人奮進(jìn)的力量:“我曾嘗試模仿他們?cè)诘谄呓炙母枨鷣?lái)創(chuàng)作詩(shī)歌——那些快樂(lè)的歌曲,,因?yàn)槟悴豢鞓?lè)就會(huì)死去,;還有那些悲傷的歌曲,因?yàn)橛袝r(shí)你會(huì)情不自禁地感到悲傷,。但不管快樂(lè)抑或悲傷,,你還是要繼續(xù)生活下去,繼續(xù)走下去,。他們的歌曲——第七街上的歌曲——具有那些勇往直前的人們脈搏跳動(dòng)的節(jié)奏,。”[27]
休斯從小就對(duì)黑人音樂(lè)產(chǎn)生了敏感,并目睹了二十年代中期成為經(jīng)典黑人音樂(lè)的布魯士和爵士樂(lè)的成長(zhǎng)和成熟過(guò)程,。他寫道:“五十年前我在堪薩斯城的獨(dú)立大道第一次聽(tīng)到布魯士,。后來(lái)在芝加哥州街聽(tīng)見(jiàn)過(guò)。再后來(lái)是二十年代在哈萊姆,,聽(tīng)約翰遜兩兄弟,、法茨、獅王威利,、納琵彈鋼琴——布魯士從鍵盤中飛出,,穿過(guò)拉格太姆和爵士樂(lè)。在租房聚會(huì)卡片上,我寫下了‘疲憊的布魯士’,。”[28]對(duì)休斯來(lái)說(shuō),,“爵士樂(lè)是美國(guó)黑人生活中固有的表達(dá)方式之一:黑人靈魂中永恒的節(jié)奏——反抗白人世界厭倦情緒的節(jié)奏:一個(gè)由地鐵、工作,、工作,、工作構(gòu)成的世界;快樂(lè)和歡笑的節(jié)奏,,掩蓋在微笑中的痛苦的節(jié)奏,。”休斯認(rèn)為,從廣義上來(lái)說(shuō),,爵士樂(lè)代表了美國(guó)黑人的精神,,而這種精神是整個(gè)黑人音樂(lè)文化的源泉。他把爵士樂(lè)比喻為大海,,“通過(guò)穩(wěn)定古老的節(jié)拍或別具一格的節(jié)拍把各種各樣的魚(yú),、貝殼、泡沫和波濤卷上來(lái),,”其他各種音樂(lè)都將匯入爵士樂(lè)的大海,。[29]
休斯專心致志于將布魯士、爵士樂(lè)等黑人音樂(lè)形式引進(jìn)黑人詩(shī)歌中,。在“黑人藝術(shù)家和種族大山”一文中,,休斯寫道:“在我自己的許多詩(shī)歌中,我試圖把握和控制爵士樂(lè)的部分意義和節(jié)奏,。”他的許多詩(shī)歌體現(xiàn)了布魯士和爵士樂(lè)的特點(diǎn),,它們或表現(xiàn)在詩(shī)行的安排上,,或表現(xiàn)在語(yǔ)言,、節(jié)奏或情緒上,具有濃厚的黑人文化氣息和黑人特有的節(jié)奏和旋律,,為黑人文化的發(fā)展開(kāi)辟了新的道路,,把黑人詩(shī)歌推進(jìn)到一個(gè)新的高度。
把音樂(lè)表達(dá)轉(zhuǎn)換成語(yǔ)言表達(dá)對(duì)于詩(shī)人來(lái)說(shuō)不是一件容易的事,。休斯在對(duì)孤獨(dú)和絕望的探索上借用了布魯士的慣用語(yǔ)和韻律,,創(chuàng)作了一種獨(dú)特的布魯士詩(shī)。這種布魯士詩(shī)與流行的布魯士是平行的,,能捕捉住布魯士的情緒,、感覺(jué)和神韻。休斯的成名作《疲憊的布魯士樂(lè)》講述的是一個(gè)工人唱了整整一個(gè)晚上的布魯士后,,倒在床上一動(dòng)不動(dòng)地睡著了,。該詩(shī)形式上以布魯士為基礎(chǔ),加以變化和發(fā)展。以詩(shī)的開(kāi)頭和結(jié)尾為例:
疲憊消沉的曲子如訴如怨,,
緾綿悱惻,,動(dòng)人心弦,
我聽(tīng)見(jiàn)一個(gè)黑人在彈奏,。
倫諾克斯大街的一天夜晚,,
舊汽燈放射著蒼白的光芒,
他搖擺身子慢悠悠,,慢悠悠……
他搖擺身子慢悠悠,,慢悠悠……
伴隨著消沉的布魯士樂(lè)。
漆黑的手指彈著潔白的琴鍵,,
可憐的鋼琴嗚嗚咽咽,。
……
嗵噠,嗵噠,,嗵噠,,他腳踏著地板。
他又獨(dú)自在彈唱—“彈起疲憊的布魯士樂(lè),,
我綿綿惆悵無(wú)盡期,。
彈起疲憊的布魯士樂(lè),,
我綿綿惆悵無(wú)盡期,。——
不再有歡樂(lè),不再有歡樂(lè),,
但原我已早早離開(kāi)這人世,。“
聲聲句句慢彈低吟到深夜,。
唱得星星隱退月西沉。
歌者彈罷一曲上床去,,余音繞梁也繞心,,
熟睡如泥也如死。(張子清譯)
正如阿諾德·蘭帕塞德所說(shuō)的,,在布魯士樂(lè)中,,“他(休斯)找到了黑人真正現(xiàn)代主義的格調(diào)、感覺(jué)和基本語(yǔ)言,。”[30]瑪格麗特·沃克對(duì)休斯的這一成就予以很高的評(píng)價(jià),。他寫道:“蘭斯頓·休斯把‘布魯士’的模式引入到了詩(shī)歌中。他沒(méi)有自稱為詩(shī)人的詩(shī)人,,也沒(méi)有自以為是在寫智力詩(shī),。盡管如此,‘布魯士’模式是自保爾·勞倫斯·頓巴以來(lái)美國(guó)詩(shī)歌中引進(jìn)的第一種新的黑人慣用語(yǔ),。”[31]
黑人爵士樂(lè)詩(shī)的前身是保爾·勞倫斯·頓巴的方言詩(shī),,是根據(jù)南方農(nóng)村黑人的口語(yǔ)節(jié)奏創(chuàng)作而成的,。爵士樂(lè)詩(shī)沒(méi)有固定的形式,是一種自由體,,它試圖捕捉爵士樂(lè)的某些特征,,如富有彈性的節(jié)奏和活潑。句子隨意,、簡(jiǎn)短,;詞組短促,一個(gè)接一個(gè),,滾滾而來(lái),。爵士樂(lè)詩(shī)來(lái)自口頭表演和音樂(lè)。其輕松的態(tài)度反映了這種音樂(lè)的不正式氣氛,,其開(kāi)放式的詩(shī)節(jié)形式使人想起爵士樂(lè)即興發(fā)揮的自由,。其語(yǔ)言節(jié)奏快、口氣隨意,,使人聯(lián)想到爵士樂(lè)的自發(fā)性,。這種詩(shī)的語(yǔ)言經(jīng)常是口語(yǔ)化,除了偶爾帶點(diǎn)爵士樂(lè)音樂(lè)家的時(shí)髦用語(yǔ),,幾乎總是采用普通人的語(yǔ)言,。
爵士樂(lè)雖然不是休斯的發(fā)明創(chuàng)造,但在休斯的筆下發(fā)展到很高水平,。通過(guò)實(shí)驗(yàn)和開(kāi)發(fā)新的技巧,,打破常規(guī)詩(shī)歌的傳統(tǒng),充分發(fā)揮自己的想象力,,深入挖掘民間材料,,休斯創(chuàng)作出各種各樣的爵士詩(shī)歌,“爵士樂(lè)”(1926年)就是其早期的代表作,。正是因?yàn)槌錾夭蹲搅松?,所以爵士?lè)在休斯筆下獲得了超越。休斯緊跟時(shí)代步伐,,隨著爵士樂(lè)的發(fā)展而采用不同的表現(xiàn)形式,,如二十年代傳統(tǒng)的爵士樂(lè),,三十年代的低音連奏爵士樂(lè),,四十年代的瘋狂急速爵士樂(lè),以及五十年代的進(jìn)行爵士樂(lè)或現(xiàn)代爵士樂(lè)都在休斯的詩(shī)歌中得到反映,。
除了布魯士和爵士樂(lè)外,,休斯也在詩(shī)歌中引入了黑人圣歌和奴隸歌曲等形式。它們雖然在休斯的詩(shī)歌中不那么引人注目,,但也是休斯在詩(shī)歌藝術(shù)形式上所進(jìn)行革新的一部分,。
休斯在把音樂(lè)與詩(shī)歌相結(jié)合的嘗試中取得了豐碩成果。他的第一部詩(shī)集《疲憊的布魯士》第一部分的詩(shī)歌“絕大多數(shù)是關(guān)于爵士樂(lè)的,我試圖從中捕捉爵士樂(lè)和布魯士的節(jié)奏,。”他隨后的作品也同樣彌漫著黑人音樂(lè)的精神,。《抵押給猶太人的好衣服》以一組布魯士詩(shī)開(kāi)頭和結(jié)尾,,中間有一組表達(dá)喊叫,、呻吟和祈禱的福音音樂(lè)詩(shī)歌,其間還穿插著大量民謠,、爵士樂(lè)和布魯士詩(shī)歌,。《哈萊姆的莎士比亞》(1942年)總共由八個(gè)部分構(gòu)成,,其中有三個(gè)部分全部是用布魯士模式寫成的,,其余部分由爵士樂(lè)、布魯士,、民謠和自由體詩(shī)混合而成,。《單程車票》(1949年)和《黑豹和鞭打》(1967年)包含有運(yùn)用布魯士和爵士樂(lè)模式寫的詩(shī),。休斯把詩(shī)與音樂(lè)結(jié)合的最高成就是詩(shī)集《延遲了的夢(mèng)的蒙太奇》(1951年)和《問(wèn)你媽媽》(1961年),。前者是運(yùn)用40年代中期和50年代影響很大的瘋狂急速爵士樂(lè)模式寫成的,作者成功地把爵士樂(lè)的節(jié)奏用于詩(shī)歌創(chuàng)作中,,把光明與黑暗,,嚴(yán)肅與詼諧,重要和輕微,,和諧與刺耳結(jié)合成一幅壯觀統(tǒng)一的畫面,。后者是一個(gè)連續(xù)的爵士詩(shī)序列,由爵士樂(lè)和布魯士作為伴奏,,是休斯進(jìn)行的另一種嘗試,,正如詩(shī)人自己所說(shuō)的,這本詩(shī)集“以‘猶豫布魯士’的傳統(tǒng)民間旋律為主樂(lè)調(diào)……圍繞它采用了其他可識(shí)別的旋律,,并留出空間供爵士樂(lè)作自然的即興發(fā)揮……,。”[32]
總而言之,黑人民間音樂(lè)對(duì)休斯的詩(shī)歌創(chuàng)作產(chǎn)生了重大影響,,用休斯自己的話來(lái)說(shuō),,他的主要詩(shī)歌都是在“布魯士的陰影下生活、呼吸”[33],。休斯“在語(yǔ)言的運(yùn)用上,,在節(jié)奏形式的選取上,在詩(shī)歌的氣韻上,,更多地表現(xiàn)出與黑人傳統(tǒng)文化的認(rèn)同,,始終保持了黑人詩(shī)歌的雄健,、蒼涼、渾厚,、激越,、幽默的品格,特別是他自覺(jué)地純熟地把握黑人民歌和音樂(lè)的藝術(shù)形式,,并成功地運(yùn)用于詩(shī)歌創(chuàng)作的實(shí)踐之中,。他在詩(shī)歌形式上的開(kāi)拓成果成了黑人詩(shī)歌發(fā)展的基礎(chǔ),對(duì)于美國(guó)現(xiàn)代黑人文學(xué)的發(fā)展,,對(duì)古巴,、墨西哥、海地,、非洲黑人文學(xué)的發(fā)展起了積極的影響,,對(duì)美國(guó)文學(xué)的發(fā)展也作出了貢獻(xiàn)。”[34]他不僅自己從黑人音樂(lè)中吸收創(chuàng)作的源泉,,而且希望“讓黑人爵士樂(lè)隊(duì)的號(hào)聲和貝西·史密斯歌唱布魯士的怒吼聲穿透那些準(zhǔn)黑人知識(shí)分子封閉的耳朵,,直到他們聽(tīng)見(jiàn),也許還會(huì)理解,。”[35]
(二)黑人民俗小說(shuō)與戲劇[36]
民俗小說(shuō)家赫斯頓的三部小說(shuō)顯示了她把民俗運(yùn)用于小說(shuō)創(chuàng)作的非凡才能,。《喬納的葫蘆藤》(1934)《他們眼望上蒼》(1937)顯示了赫斯頓處理民間材料的高超能力,,尤其是在展現(xiàn)民間語(yǔ)言的獨(dú)特用語(yǔ)和黑人民間人物的“吹牛”方面,。在民間材料的運(yùn)用上,赫斯頓超過(guò)了她所有的同代人,。在赫斯頓的小說(shuō)中,,黑人方言得到了很好的處理。紐約《時(shí)報(bào)》一位評(píng)論家曾經(jīng)作出這樣的評(píng)述:“與關(guān)于美國(guó)黑人的絕大多數(shù)小說(shuō)中的方言不同,,這種(方言)看起來(lái)不象是僅僅對(duì)白人語(yǔ)言的拼寫加以變化而成的,。”[37]黑人方言的使用有助于保存和提高黑人文化??傊?,赫斯頓“比所有其他美國(guó)作家更成功地摹仿了南方農(nóng)村黑人離奇有趣的用語(yǔ)、展現(xiàn)了黑人民間方式和民俗中所蘊(yùn)藏的文學(xué)素材寶庫(kù),。”[38]
麥凱在作品中美化了歐洲人心目中的非洲人刻板形象,,歌頌了被歐洲人貶為“原始”的價(jià)值,稱之為“黑色肉體生命之強(qiáng)悍的律動(dòng)”,。他的三部小說(shuō)——《回到哈萊姆》,、《班卓琴》和《香焦村》——強(qiáng)調(diào)普通黑人的價(jià)值,反映了自己對(duì)黑人民間文化的興趣,。在《班卓琴》中,,麥凱把黑人民間文化比作“班卓琴”:“班卓琴是各種樂(lè)器之首。……班卓琴主要是美國(guó)黑人的樂(lè)器,。班卓琴發(fā)出的尖銳嘈雜聲屬于美國(guó)黑人生活中的響亮音樂(lè)——是美國(guó)黑人在現(xiàn)代生活最為龐大,、最動(dòng)蕩不安的文明中艱難存在的肯定。”[39]班卓琴音樂(lè)不是從虛偽的歐洲文明改編而成的,,是美國(guó)黑人民俗藝術(shù)最真實(shí)的文化表現(xiàn),。在《香焦村》麥凱把牙麥加的民間文化理想化。
黑人民俗戲劇的發(fā)展得益于黑人民俗材料的利用,。1927年阿蘭·洛克對(duì)黑人在發(fā)展民俗戲劇方面的作用進(jìn)行了評(píng)估,,強(qiáng)調(diào)黑人民俗材料中還存在“豐富但尚未解放的資源。”[40]他強(qiáng)調(diào)“黑人戲劇真正的未來(lái)在于民間戲劇的發(fā)展,。黑人戲劇必須在自己的土壤上成長(zhǎng),,培養(yǎng)自己內(nèi)在的要素。只有這樣,,黑人戲劇才可能成為真正的有機(jī)體,,不再是沒(méi)有根的派生物。”[41]喬治亞·道格拉斯·約翰遜的獨(dú)幕劇《羽毛》就是一部描寫南方農(nóng)村黑人迷信信仰的黑人民間悲劇,。
[1] Charels S. Johnson, “Ebony and Topaz”. Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.10.
[2] 轉(zhuǎn)引自August Meier, “Some Reflections on the Negro Novel”. Cary D. Wintz, ed., Analysis and Assessment 1940—1979, p.485.
[3] Maria Leach and Jerome Fried, eds., Dictionary of Folklore, Mythology, and Legend. New York: Funk and Wagnalls, 2 volumes, 1949-1950.轉(zhuǎn)引自Beverly F. Robinson, “Africanisms and the Study of Folklore”. Joseph E. Holloway, ed., Africanisms in American Culture. Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 2005, p. 357.
[4] 同上,,第356頁(yè)。
[5] William DuBois, The Soul of Black Folk, p.227.
[6] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 37.
[7] 轉(zhuǎn)引自[美]戴安娜·拉維奇編:《美國(guó)讀本:感動(dòng)過(guò)一個(gè)國(guó)家的文字》(中文版),,第602—604頁(yè),。
[8] James Weldon Johnson, “The Larger Success”. Cary D. Wintz, ed., The politics and Aesthetics of “New Negro” Literature. p. 258; and Alain Locke, “Enter the New Negro”, p. 106.
[9] William DuBois, The Soul of Black Folk, p.227.
[10] Nancy B. McGhee, “Langston Hughes: Poet in the Folk Manner”, Langston Hughes Black Genius: A Critical evaluation, p. 40.
[11] Alain Locke, “Enter the New Negro”, p.106.
[12] James Weldon Johnson, “The Larger Success”, p. 258.
[13] 轉(zhuǎn)引自Michael B. Stoff, “Claude McKay and the Cult of Primitivism”. Cary D. Wintz, ed., The Harlem Renaissance Remembered, p.132.
[14] 轉(zhuǎn)引自Todd Lieber, “Design and Movement in Cane”, Analysis and Assessment 1940—1979, p. 109.
[15] James Weldon Johnson, “The Larger success”, p. 258.
[16] George A. Webb, “The Profanation of Negro Spirituals”, Opportunity (June 1928). Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p. 236.
[17] 約翰遜對(duì)“這種高雅音樂(lè)”的特點(diǎn)進(jìn)行了概括,為黑人是其創(chuàng)始人作出了辯護(hù),,考察了它的起源和“神奇性”,。接著他談起了后來(lái)在母國(guó)和世界其他地方各行各業(yè)中發(fā)現(xiàn)的非洲藝術(shù)。他對(duì)新的基督教如何參與改變美國(guó)的非洲音樂(lè),、使黑人民歌成為可能的過(guò)程作出了著名的銓釋,。該書還對(duì)獨(dú)唱與合唱的區(qū)別、旋律和節(jié)奏的運(yùn)用及其再現(xiàn)的困難藝術(shù)和眾多處理方法進(jìn)行了研究,;分析了勞動(dòng)歌曲,、“喊叫”歌曲以及大部分已從黑人教堂消失的舞曲;通過(guò)大量引文,,對(duì)吸收民間歌曲創(chuàng)作而成的詩(shī)歌進(jìn)行闡釋,;對(duì)黑人方言作出了較為詳細(xì)的論述。見(jiàn)W.E.B DuBois, “Review of The Book of American Negro Spirituals” by James Weldon Johnson; Melville Charlton, “Review of Second Book of Negro Spirituals” by James Weldon Johnson. Cary D. Wintz, ed., The Critics and the Harlem Renaissance.
[18] J.A. Rogers, “Jazz at Home”, Survey Graphic, pp. 137-139.
[19] Zora Neale Hurston, “Spirituals and Neo-Spirituals”, Opportunity (June 1928). Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.237.
[20] 她認(rèn)為黑人民間表達(dá)具有以下幾個(gè)特點(diǎn):1,、戲劇性(或形象性),,表現(xiàn)喜歡用動(dòng)作詞,有豐富的明喻和暗喻,,暗喻很原始,。2,、裝飾的意愿。黑人在語(yǔ)言方面創(chuàng)造了奇跡,,不僅創(chuàng)造出許多溫和的表達(dá)形式,,如把“aren‘t”變?yōu)?ldquo;ain’t”,而且把舊有的軟弱要素組合成有力的新詞語(yǔ),,如“ham-shanked,battle-hammed,double-teen”,。黑人對(duì)英語(yǔ)語(yǔ)言最大的貢獻(xiàn)表現(xiàn)在:(1)明喻和暗喻的使用,如“sobbing hearted”(哭泣的心),、“Regular as pig-tracks ”(象豬走一樣有規(guī)律),;(2)雙重描述的使用,如“high-tall”(高)“hot-boiling”(熱滾),;(3)動(dòng)名詞的使用,,如“That‘s a lynch”(那是一種私刑)“She won’t take a listen ”(她不會(huì)聽(tīng)的)。3,、角度性,。黑人接觸的任何東西都是帶角度的,如雕塑,、跳舞,、墻上掛的畫等;4,、非對(duì)稱性,。黑人藝術(shù)的非對(duì)稱性和富于節(jié)奏性并不矛盾,節(jié)奏性表現(xiàn)在局部,,非對(duì)稱性表現(xiàn)在整體,。5、舞蹈,。黑人舞蹈富有活力,。白人舞蹈試圖表達(dá)完整,黑人舞蹈則努力展現(xiàn)局部,。6,、黑人民俗。黑人民俗不是過(guò)去的東西,,仍處于形成過(guò)程中,。它的豐富多樣性體現(xiàn)了黑人的適應(yīng)性。7,、文化中的英雄人物,。杰克是第一號(hào)人物,魔鬼僅次于杰克,是第二號(hào)人物,,上帝根本不是魔鬼的對(duì)手,。魔鬼心地善良,富有幽默感,,是黑人處于困境時(shí)可以尋求幫助的人,。8,、富有獨(dú)創(chuàng)性,。黑人把所接觸的東西加以改動(dòng)后為己所用。9,、黑人比其他種族更善于摹仿,,但這種摹仿是出自熱愛(ài),而不是要使自己象被摹仿者,。10,、沒(méi)有隱私概念。黑人習(xí)慣于集體生活,。11,、黑人的娛樂(lè)場(chǎng)所各種各樣。12,、方言,。幾條通用的規(guī)則:黑人很少發(fā)清晰的“I”,而是接近“Ah”,。如果同一個(gè)詞在句子中位置不同,,則其發(fā)音也有區(qū)別,尤其是代詞,。一個(gè)代詞作主語(yǔ)時(shí)發(fā)音清楚,,但作賓語(yǔ)時(shí)卻含糊不清。在講故事時(shí),,普遍用“so”作連接詞,,在宗教中則使用“and”。見(jiàn)Zola Neale Hurston, “Characteristics of Negro expression”, The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.175—183.
[21] 轉(zhuǎn)引自Eva Lennox Birch, Black American Women’s Writing: A Quilt of Many Colours, p.41.
[22] W.E.B. DuBois, “The Negro in Literature and Art”, Writings, p.866.
[23] Alain Locke, Comments on “The Weary Blues”. Cary D. Wintz, ed., The Critics and the Harlem Renaissance, p. 151.
[24] 本部分有關(guān)布魯士樂(lè)特點(diǎn)的分析主要參考了張子清著的《二十世紀(jì)美國(guó)詩(shī)歌史》,。
[25] Lynn Dumenil, The Modern Temper, p.164.
[26] 蘭斯頓·休斯:《大?!罚?35—236頁(yè),。
[27] 同上,。
[28] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p.19.
[29] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 23.
[30] Lynn Dumenil, The Modern Temper, p.165.
[31] Thurman O’Daniel, Langston Hughes Black Genius, p. 43.
[32] Arthur P. Davis, “Langston Hughes: Cool Poet”, Langston Hughes Black Genius: Critical evaluation, p. 33.
[33] onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 24.
[34] 張子清:《二十世紀(jì)詩(shī)歌史》,第891—892頁(yè),。
[35] Langston Hughes, “The Negro Artist and the Racial Mountain”, p. 168.
[36] 關(guān)于赫斯頓小說(shuō)中民俗材料的運(yùn)用,,請(qǐng)參考“新黑人文學(xué)運(yùn)動(dòng)”部分。
[37] Cary D. Wintz, Analysis and Assessment 1940—1979, p.485..
[38] Hugh M. Gloster, “Zora Neale Hurston, Novelist and Folklorist”, Analysis and Assessment 1940 -1979, p. 483.
[39] 轉(zhuǎn)引自Arna Bontemps, The Harlem Renaissance Remembered, pp. 134-136.
[40] Joseph McLaren, Langston Hughes, p. 4.
[41] 轉(zhuǎn)引自Mark Helbling, “Alain Locke: Ambivalence and Hope”, Analysis and Assessment 1940—1979, p. 401.
一、黑人民俗的歷史作用
“民俗”一詞是1846年由英國(guó)人威廉·J·托瑪斯首先創(chuàng)造出來(lái)的,,是一個(gè)意義非常廣泛的術(shù)語(yǔ),。《民俗,、神話、傳說(shuō)詞典》一書就列舉了至少21種定義,。[3]在研究美國(guó)黑人民俗時(shí),,民俗定義具有特別重要的意義,主要有兩方面的原因:“第一,,創(chuàng)造了豐富而獨(dú)特黑人民俗的美國(guó)黑人很少親自對(duì)其傳統(tǒng)進(jìn)行記錄,。第二,關(guān)于黑人傳統(tǒng)根源的歷史評(píng)論和爭(zhēng)論(絕大部分來(lái)自黑人以外的聲音)經(jīng)常是混淆而不是澄清其源泉,。”[4]從廣義上說(shuō),,民俗指一個(gè)群體所獨(dú)有的藝術(shù)形式,美國(guó)黑人民俗就是指美國(guó)黑人民間文化,,包括起源于非洲的傳統(tǒng)和特點(diǎn),。黑人民俗揭示了美國(guó)黑人的社區(qū)歸屬感和傳統(tǒng)意識(shí)。
黑人民俗主要包括兩大類:黑人故事和黑人音樂(lè),。杜波依斯稱之為“故事和歌曲”,。[5]其中黑人音樂(lè)居于黑人民間文化傳統(tǒng)的中心位置。它是黑人藝術(shù)的精髓,,表達(dá)了黑人對(duì)于存在的態(tài)度和作出反應(yīng)的方式,。從最初開(kāi)始,,黑人就把日常關(guān)注的問(wèn)題透過(guò)音樂(lè)傾訴出來(lái)。音樂(lè)一直伴隨在黑人身邊:它伴隨著非洲黑人,,伴隨著剛到美洲大陸的黑人,,伴隨著在奴隸主家里或田間干活的黑人,伴隨著在奴隸住處工作,、娛樂(lè)的黑人,。從奴隸到自由,音樂(lè)提供了一種醫(yī)治黑人受傷的靈魂和軀體的靈丹妙藥,。弗雷德里克·道格拉斯揭示了音樂(lè)在美國(guó)黑人生活中的獨(dú)特功能:
自從我來(lái)到北部,,我經(jīng)常大吃一驚,聽(tīng)到人們竟然把奴隸間的歌唱說(shuō)成是滿足和幸福的證明,。不可能想象比這更大的錯(cuò)誤,。奴隸越是不開(kāi)心越唱歌。奴隸的歌曲代表了他內(nèi)心的悲傷,;歌曲使他得到解脫,,就象眼淚使傷痛的心得到減輕。至少這是我的經(jīng)歷,。我經(jīng)常歌唱來(lái)掩蓋悲傷,,但很少歌唱以表達(dá)快樂(lè)。在奴隸制鐵蹄下,,對(duì)于我來(lái)說(shuō),,因?yàn)楦吲d而歡呼和因?yàn)楦吲d而歌唱是一樣的非同尋常。象奴隸的歌唱一樣,,一個(gè)被拋棄在荒島上的人的歌唱很難可能被恰當(dāng)?shù)匾暈闈M足和幸福的證明,;兩者唱歌都是被同樣的心情所驅(qū)使。[6]
黑人音樂(lè)包括靈歌,、布魯士樂(lè),、爵士樂(lè)、勞動(dòng)歌曲和舞蹈歌曲等,。雖然黑人在長(zhǎng)期的奴役生活中創(chuàng)造了豐富的民間文化遺產(chǎn),,但它們是黑人生活和殘酷現(xiàn)實(shí)之間的調(diào)節(jié)劑,是黑人生存的伴隨物,,而不是黑人有意識(shí)的產(chǎn)物,。
新黑人知識(shí)分子則是黑人文化的積極創(chuàng)建者。他們不僅充分認(rèn)識(shí)到黑人民俗的重要性,,而且積極挖掘黑人文化遺產(chǎn)并將其加以發(fā)揚(yáng)光大,,使長(zhǎng)期以來(lái)遭到漠視的黑人民俗得以重放異彩。首先,,新黑人知識(shí)分子對(duì)黑人在民間文化傳統(tǒng)方面的成就予以充分肯定,。在“黑膚色無(wú)名詩(shī)人啊”一詩(shī)中,,詹姆斯·韋爾登·約翰遜熱情洋溢地謳歌了美國(guó)黑人在艱苦環(huán)境中創(chuàng)造的燦爛文化遺產(chǎn):
很久以前的黑膚色無(wú)名詩(shī)人啊,
你們的嘴唇何以觸碰到圣火,?
何以在蒙昧中知曉
游吟詩(shī)人豎琴的力量和美妙,?
是誰(shuí)最先在枷鎖中抬起目光?
是誰(shuí)最先從凄清而漫長(zhǎng)的夜晚,,
感悟到先知們的古老信仰,,
在黑暗的靈魂中站起,引吭歌唱,?
是哪個(gè)奴隸的心唱出這樣的歌曲,,
如“逃出去尋找耶穌”?隨著它的旋律,,
他的靈魂每日自由飛翔,,
雖然雙手仍緊鎖著冰冷的鐵鏈。
是誰(shuí)聽(tīng)見(jiàn)了激動(dòng)人心的“約旦鼓聲”,?
是誰(shuí)的眼睛星星般明亮
看見(jiàn)戰(zhàn)車“徐徐駛下”,?
是誰(shuí)發(fā)出悠揚(yáng)悅耳的詠嘆:
“沒(méi)人知道我經(jīng)歷的苦難”?
是什么牢中之物,,是什么活著的肉體,,
能在黑暗中摸索通向上帝的路,
從自己麻木的心中找出
這些關(guān)于悲傷,、愛(ài)情,、忠誠(chéng)和希望的歌曲?
它是怎樣領(lǐng)悟那微妙的含意,,
即使耳朵無(wú)法聽(tīng)到的聲音,?
那很少被吹奏的難以捉摸的蘆笛,
其聲調(diào)如此感人肺腑,,將心臟融化成淚滴。
即便那位杰出的德國(guó)大師在夢(mèng)中,,
創(chuàng)作響徹云霄的和聲,,
也從未聽(tīng)見(jiàn)一個(gè)主旋律
比“下來(lái)吧,摩西”更加壯麗,。請(qǐng)聽(tīng)它的樂(lè)句,,
就如嘹亮的號(hào)角令人熱血沸騰。
這些就是人們已唱過(guò)的歌曲,,
當(dāng)他們建立英雄業(yè)績(jī):這些曲子喲
在時(shí)間年幼時(shí)創(chuàng)造歷史,。
這一切令人不可思議:
那預(yù)言家火熱的激情竟喚起
這些太陽(yáng)和泥土的純真孩子
從偷閑和勞役中蘇醒。
死去,、被遺忘,、不留名的黑人奴隸歌唱家啊,,
你們—唯有你們,雖屬于蕓蕓眾生,,
那些未受教育,,默默無(wú)聞的無(wú)名歌者,
卻追求神圣,,向上伸出雙臂,。
你們歌唱的不是英雄也不是皇帝,
不是血腥的戰(zhàn)爭(zhēng),,也不是歡樂(lè)曲,,
慶祝武力贏得的勝利;但卑微的弦啊,,
由你們撥響奏出天堂的音樂(lè),。
你們的歌聲比自己知道的更美;
這些歌曲曾滿足無(wú)數(shù)聽(tīng)眾饑渴的心靈,,
它們流傳至今,,——但你們的功勞無(wú)可比擬:
向基督歌唱一個(gè)由樹(shù)木和石頭產(chǎn)生的人民。[7]
新黑人認(rèn)為,,黑人民俗是美國(guó)黑人為美國(guó)文化作出的重大貢獻(xiàn),。美國(guó)黑人不僅參與了美國(guó)的創(chuàng)建,而且為美國(guó)文明尤其是美國(guó)藝術(shù)作出了自己的貢獻(xiàn),。黑人為美國(guó)提供了唯一偉大的民俗和唯一偉大的民間音樂(lè),。這點(diǎn)必須得到越來(lái)越多的承認(rèn)。[8]杜波依斯把黑人民間文化視為黑人對(duì)美國(guó)文化作出的三個(gè)主要方面的貢獻(xiàn)之一:
我們給這兒帶來(lái)了三樣禮物,,……一樣是故事和歌曲,,它們給一片沒(méi)有諧音和旋律的國(guó)土增添了輕柔動(dòng)人的音樂(lè);另一樣是汗水和膂力,,來(lái)開(kāi)發(fā)荒地和征服自然……為這個(gè)巨大的經(jīng)濟(jì)帝國(guó)奠定了基礎(chǔ),;第三樣禮物是精神……我們?cè)ぐl(fā)這個(gè)國(guó)家的良心,喚起一切最美好的東西,,讓它去克服和壓制一切最壞的傾向,。[9]
理查德·多爾森認(rèn)為黑人民俗在美國(guó)文化中占據(jù)著重要地位。他說(shuō)道:
隨著《奴隸歌曲》[1867年]和《雷莫斯叔叔故事集》的出版,,黑人民俗在美國(guó)文化中占據(jù)了一個(gè)顯要位置。它在三條戰(zhàn)線上引起了注意:在文學(xué),、音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域,,從黑人民間源泉中找到了靈感;在大眾娛樂(lè)和表演界;在學(xué)術(shù)收集整理和研究方面,,圍繞是非洲起源還是白人起源發(fā)生了爭(zhēng)論,。[10]
二、新黑人對(duì)民俗的認(rèn)識(shí)
新黑人知識(shí)分子還清楚地認(rèn)識(shí)到黑人民俗對(duì)于黑人自身的重要意義,。新黑人認(rèn)為,,黑人民俗是黑人文化與白人文化的區(qū)別所在,是黑人為美國(guó)文化作出獨(dú)特貢獻(xiàn)的證明:黑人“不是沒(méi)有自己遺產(chǎn)的文化棄兒,,”而是“為美國(guó)文明作出了有意識(shí)貢獻(xiàn)的人……是合作者和參與者,。”[11]黑人民俗也是黑人創(chuàng)造力和樂(lè)觀精神的充分體現(xiàn),而這種創(chuàng)造力和樂(lè)觀精神是歐洲人和美國(guó)白人早已喪失了的,。黑人決不應(yīng)忽視他們本身的這種創(chuàng)造力及其對(duì)人類文化的特殊貢獻(xiàn),,黑人在文化中表現(xiàn)出的創(chuàng)造力證明他們有足夠的力量解放自己。黑人在民間文化方面的成就是試金石,,具有神奇的力量,,黑人通過(guò)它們可以跨越各種溝壑。不管白人對(duì)黑人懷有多么大的敵視,,當(dāng)他在聆聽(tīng)黑人演唱這種美妙的音樂(lè)時(shí),,他的敵意都會(huì)被熔化。[12]黑人民俗還是新黑人振興黑人文化的基礎(chǔ)和源泉,。在論及振興黑人文藝的策略和黑人文化新生的源泉時(shí),,麥凱強(qiáng)調(diào)了民間文化作為黑人種族根的重要性:
我們這些受過(guò)教育的黑人正在夸夸其談種族文藝復(fù)興。我想知道我們?nèi)绾稳?shí)現(xiàn)它,。一面是強(qiáng)大,、象鐵石一樣冷酷無(wú)情的白人社會(huì),這是我們要反抗的傲慢世界,。另一面是偉大的勞動(dòng)大軍——我們的種族,。我們知道,正是普通人為一個(gè)種族或民族提供了力量和風(fēng)趣的源泉,。在現(xiàn)代生活中,,我們只是剛剛開(kāi)始。如果要使這次文藝復(fù)興不僅僅變成曇花一現(xiàn)的東西,,我們必須深入我們的種族之根來(lái)創(chuàng)造它……深入我們自己的根,、從我們的人民中創(chuàng)建起來(lái)的就是……文化。[13]
對(duì)于在黑白兩個(gè)世界都生活過(guò),、沒(méi)有歸屬感的淺膚色混血兒來(lái)說(shuō),,黑人遺產(chǎn)成為認(rèn)同的關(guān)鍵,。1922年,,南方之行后,圖默在寫給《解放者》編輯的信中宣稱,通過(guò)與自己的黑人遺產(chǎn)的交融,,他已經(jīng)滿足了自己的需要:
過(guò)去兩,、三年里……,我日益增長(zhǎng)的藝術(shù)表達(dá)需要把我越來(lái)越深地拉入黑人群體中,。隨著我接受新事物能力的提高,,我發(fā)現(xiàn)自己在用一種獨(dú)特的方式愛(ài)它,我永遠(yuǎn)不可能用這種方式去愛(ài)別的,。它激發(fā),、開(kāi)發(fā)了我身上可能擁有的創(chuàng)造才能。去年秋天的佐治亞之行是我做過(guò)的幾乎所有有價(jià)值的事情的開(kāi)端,。我聽(tīng)見(jiàn)從黑人農(nóng)民口中傳來(lái)的民歌,;我看見(jiàn)豐富多彩的黃昏美,對(duì)此我過(guò)去曾經(jīng)聽(tīng)到許多謠傳,,直到此刻之前,,我還心存疑慮。我本性中深沉的那一部分,,我過(guò)去一直壓抑的那一部分,,突然復(fù)活了,對(duì)這些作出了反應(yīng)?,F(xiàn)在我不可能把自己視為孤獨(dú)和隔離的,。[14]
在南方黑人的生活和奴隸制的遺產(chǎn)中,圖默找到了他的精神可以作出反應(yīng)的現(xiàn)實(shí),,一個(gè)“可以利用的過(guò)去”,,這是他的藝術(shù)得以成長(zhǎng)、開(kāi)花的根源,。正是在這種心情下,,圖默創(chuàng)作了《甘蔗》。它不僅是對(duì)黑人性的歌頌,,而且是圖默自己尋找黑人性的記錄,,是與種族遺產(chǎn)進(jìn)行交融的可能性的描述。這種種族遺產(chǎn)對(duì)任何“迷失”的美國(guó)黑人來(lái)說(shuō)都是存在的,。
三,、新黑人對(duì)民俗的挖掘
新黑人知識(shí)分子在挖掘整理黑人民間遺產(chǎn)方面作出了巨大努力并取得了顯著成就。詹姆斯·韋爾登·約翰遜認(rèn)為,,黑人應(yīng)該研究自己的遺產(chǎn),,這種研究將使黑人認(rèn)識(shí)到黑人遺產(chǎn)不是要加以處理掉的、令人絕望的死灰,,而是有待于塑造的未來(lái)美國(guó)文明的基本要素,。這種工作的目的非常明確,即確保美國(guó)黑人完整的、不受限制的美國(guó)公民地位,。[15]
黑人靈歌是真正的美國(guó)音樂(lè),,來(lái)自于“我們[黑人]帶著奴隸制鐐銬的祖輩流血的心靈,……是受折磨的靈魂的爆發(fā),。”[16]在整理和研究黑人靈歌方面,,最優(yōu)秀的成果是被譽(yù)為“文化考古學(xué)家”的詹姆斯·韋爾登·約翰遜與他兄弟羅莎蒙德·約翰遜合作編寫出版的一本兩卷的《美國(guó)黑人靈歌集》(1925年)。第一卷收集了61首黑人靈歌的詞曲,,覆蓋了各種類型,,其中改編的樂(lè)曲主要由羅莎蒙德·約翰遜完成。詹姆斯·韋爾登·約翰遜寫了一篇長(zhǎng)達(dá)四十頁(yè)大開(kāi)紙的前言,,對(duì)民間歌曲進(jìn)行了饒有風(fēng)趣的評(píng)論,。在第二卷的前言中,約翰遜論述了許多主題:靈歌的起源和社會(huì)學(xué)意義,;黑人的心理和他們對(duì)美國(guó)民間文學(xué)藝術(shù)的貢獻(xiàn),;布魯士的哲學(xué),拉格泰姆和爵士樂(lè)的創(chuàng)作者,,黑人音樂(lè)的藝術(shù)潛力等,。[17]此外,魯?shù)婪?middot;費(fèi)希爾的《七十首黑人靈歌》,,德特的《黑人宗教民間歌曲》,,以及伊娃·杰西的《我的靈歌》也都是新黑人知識(shí)分子在挖掘靈歌方面所取得的成果。
二十年代是爵士樂(lè)的時(shí)代,。在“爵士樂(lè)之家”一文里,,J·A·羅杰斯考查了爵士樂(lè)的起源、演變和特點(diǎn),。他認(rèn)為,,爵士樂(lè)不僅僅是一種音樂(lè),而且是一種精神,,幾乎可以通過(guò)任何東西表達(dá)出來(lái),。爵士樂(lè)的真正精神是快樂(lè)性,是對(duì)陳規(guī)陋習(xí),、權(quán)威,、單調(diào)、甚至悲傷等一切限制人的靈魂和自由的反抗,。爵士樂(lè)是由黑人首先創(chuàng)造出來(lái)的,,最初黑人稱之為“布魯士”。爵士樂(lè)是黑人情感的爆發(fā),,在悲傷中努力擺脫傷感,,追求無(wú)拘無(wú)束的快樂(lè),,是黑人情感上對(duì)壓迫的反抗。爵士樂(lè)的直接前身是拉格泰姆,。兩者都可追溯到非洲,這點(diǎn)沒(méi)有疑問(wèn),,但有多大程度,,則很難確定。爵士樂(lè)的最早創(chuàng)作者是巡回演出的鋼琴演奏家,。南方黑人舞蹈的臨時(shí)樂(lè)隊(duì)在其演變過(guò)程中也發(fā)揮了不小作用,。瘋狂爵士樂(lè)的形成與兩個(gè)黑人音樂(lè)家密切相關(guān)。W·C·漢迪吸收了巡回音樂(lè)人的風(fēng)格,,形成了第一種經(jīng)典形式——蒙菲斯布魯士,。爵士樂(lè)的取名來(lái)自芝加哥一家卡巴萊餐館的黑人音樂(lè)人賈斯博·布朗的名字。爵士舞也是黑人發(fā)展起來(lái)的,,其最新形式是“查爾斯頓舞”,。總之,,爵士樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的開(kāi)拓工作是由黑人藝術(shù)家完成的,。[18]在民謠和民間故事收集方面,取得的成果有塔利的《黑人民間韻文》(1922年),,奧德姆的《我肩膀四周的彩虹》(1928年),、《腳上的翅膀》(1929年)等。
黑人民俗家佐拉·尼爾·赫斯頓對(duì)黑人民俗的挖掘和研究作出了重大貢獻(xiàn),,是哈萊姆文藝復(fù)興期間美國(guó)黑人民俗最重要的收集家,。她認(rèn)為自己的使命是恢復(fù)具有美學(xué)傾向的黑人口頭亞文化,這種亞文化是黑人反抗白人壓迫的勝利,,布魯士,、靈歌、布道,、民間故事體現(xiàn)的是一個(gè)健康的種族和文化,。她的主要興趣在于收集黑人民間歌曲和格言。通過(guò)自己的研究,,她強(qiáng)有力地肯定了黑人生活的人文價(jià)值,。
赫斯頓曾在哥倫比亞大學(xué)師從當(dāng)時(shí)著名的人類學(xué)家弗朗茲·鮑厄斯。1928年畢業(yè)時(shí),,通過(guò)鮑厄斯博士的關(guān)系,,她弄到了一筆獎(jiǎng)學(xué)金,使她得以前往南方收集黑人民俗,。她對(duì)黑人民俗的研究雖然主要集中在亞拉巴馬,、路易斯安那和家鄉(xiāng)弗羅里達(dá),,但反映了整個(gè)南方的民俗文化?!厄呑优c人》(1935年)是她在弗羅里達(dá)和路易斯安那的研究成果,,里面收集了故事、歌曲,、大量的諺語(yǔ),、對(duì)黑人伏都教的描述。該書第一部分主要是關(guān)于佛羅里達(dá)黑人的民間故事,,第二部分描述了路易斯安那伏都教信奉者的用語(yǔ)和用品,。她對(duì)伏都教的進(jìn)一步研究成果體現(xiàn)在《告訴我的馬》(1938年)一書中,這本書探討了海地的伏都教和牙麥加的民俗,。在《摩西:大山之子》(1939年)中,,作者運(yùn)用黑人民間故事的風(fēng)格和語(yǔ)言從黑人的角度講述了最了不起的大魔術(shù)家、希伯來(lái)人摩西及其同代人的故事,。
她通過(guò)自己的研究糾正了當(dāng)時(shí)人們對(duì)黑人靈歌的偏見(jiàn),。靈歌在當(dāng)時(shí)被視為低級(jí)、墮落,,是奴隸和奴隸制的產(chǎn)物,,不符語(yǔ)法。佐拉·尼爾·赫斯頓通過(guò)自己的研究指出,,靈歌不是過(guò)去的產(chǎn)物,,其創(chuàng)作“并不限于奴隸制時(shí)期”,而是處于經(jīng)常變化之中,,至今仍處于形成過(guò)程中,;那種認(rèn)為整個(gè)靈歌都是“悲傷的歌曲”的觀點(diǎn)十分可笑,實(shí)際上,,靈歌涉及的題材非常廣泛,。靈歌的多樣性說(shuō)明了黑人的適應(yīng)能力。人人都可以從靈歌中吸收有用的東西,,無(wú)所謂新舊和高低之分,。她認(rèn)為關(guān)于靈歌比較接近的描述是“它們是黑人宗教歌曲,是用于合唱的,,注重于感情的表達(dá)而不是聲音效果,。”[19]她還對(duì)“黑人表達(dá)的特點(diǎn)”進(jìn)行了分析,認(rèn)為黑人文化具有自己的獨(dú)到之處,。[20]
赫斯頓對(duì)把黑人真實(shí)的民間生活搬上舞臺(tái)也很感興趣,。在白人恩主梅森夫人的幫助下,她終于聚集了一批演員,、歌唱家和舞蹈家,,于1932年1月10日在約翰·戈登劇院舉行了一次真正的民間音樂(lè)會(huì),。她也因自己在民俗方面的杰出成就被吸收為美國(guó)民俗協(xié)會(huì)、美國(guó)人類學(xué)協(xié)會(huì)和美國(guó)民族學(xué)協(xié)會(huì)的會(huì)員,。
四,、新黑人對(duì)民俗的發(fā)展
民俗不僅是黑人和殘酷現(xiàn)實(shí)之間的調(diào)節(jié)劑,而且是創(chuàng)作的基礎(chǔ),。[21]哈萊姆文藝復(fù)興作家認(rèn)識(shí)到,,美國(guó)黑人豐富的民間遺產(chǎn)是創(chuàng)作靈感的主要源泉。杜波依斯早在1913年就認(rèn)識(shí)到了黑人豐富的民間文學(xué)素材:“世界上沒(méi)有哪個(gè)民族積累了黑人今天所擁有并正被意識(shí)到的這么豐富的素材,。他們正在培養(yǎng)掌握了技巧、能夠利用這一素材的藝術(shù)家,,雖然速度緩慢但堅(jiān)定不移,。”[22]查爾斯·約翰遜提醒懷有雄心壯志的黑人藝術(shù)家們“不能忽視這一領(lǐng)域[黑人民間生活]為美國(guó)文學(xué)提供的巨大源泉。……這里的生活充滿了濃厚的色彩和深沉,、強(qiáng)烈的情感,,充滿了斗爭(zhēng)和幻滅感——整個(gè)生活擺脫了錯(cuò)綜復(fù)雜的世故。”
雖然哈萊姆文藝復(fù)興的黑人作家并不是他們種族中首先認(rèn)識(shí)到黑人民間素材價(jià)值的人,,因?yàn)樵缭谑攀兰o(jì)末,,頓巴和切斯納特已對(duì)黑人民間材料進(jìn)行過(guò)開(kāi)發(fā),但他們是第一次廣泛使用這一蔚為大觀的民間歌曲和文學(xué)素材進(jìn)行創(chuàng)作的黑人作家,,為美國(guó)黑人文學(xué)的發(fā)展作出了重大貢獻(xiàn),。蘭斯頓·休斯、佐拉·尼爾·赫斯頓,、麥凱,、瓊·圖默等都通過(guò)各自獨(dú)特的方式對(duì)發(fā)揚(yáng)光大黑人民間文化作出了貢獻(xiàn)。他們與前輩們不同,,保爾·勞倫斯·頓巴和同時(shí)代的其他作家是運(yùn)用黑人南方方言描寫黑人生活中幽默的事件,、美好的時(shí)光和令人傷感的方面,而這些新黑人作家涉及到黑人生活的各個(gè)方面——不論輕微還是嚴(yán)肅,,不論是喜劇性的還是悲劇性的,。
新黑人作家利用民間遺產(chǎn)進(jìn)行創(chuàng)作主要表現(xiàn)在三個(gè)方面:吸收民間音樂(lè)的形式,對(duì)黑人詩(shī)歌在藝術(shù)形式和風(fēng)格上進(jìn)行大膽創(chuàng)新,;以民間遺產(chǎn)為素材,,展現(xiàn)普通黑人群眾的生活和風(fēng)俗習(xí)慣;揭示黑人民間遺產(chǎn)所體現(xiàn)的不同價(jià)值觀,。
(一)黑人音樂(lè)詩(shī)
新黑人在藝術(shù)形式方面進(jìn)行了大膽實(shí)驗(yàn),,把黑人民間音樂(lè)形式和文學(xué)創(chuàng)作相結(jié)合,形成了黑人獨(dú)具一格的表達(dá)方式,。詹姆斯·約翰遜在其主要詩(shī)作《上帝的長(zhǎng)號(hào)》中嫻熟地融合了圣經(jīng)的語(yǔ)言,、黑人圣歌和民間傳教士抑揚(yáng)頓挫的調(diào)子和節(jié)奏,,試圖回到黑人語(yǔ)言的真正節(jié)奏、微妙,、和說(shuō)話方式,。芬頓·約翰遜吸收了體現(xiàn)在黑人靈歌中的思想,并把它們轉(zhuǎn)換成現(xiàn)代詩(shī)篇,。在嘗試把黑人民間音樂(lè)與詩(shī)歌創(chuàng)作相結(jié)合方面,,貢獻(xiàn)最大的當(dāng)屬蘭斯頓·休斯。
休斯作為一個(gè)種族詩(shī)人“不僅是因?yàn)樗谠S多場(chǎng)合描寫黑人生活,、有意識(shí)地以黑人身分來(lái)寫作,,而且因?yàn)樗械脑?shī)都滲透著黑人民間生活的節(jié)奏和心態(tài)。”[23]他第一次在布魯士樂(lè),、靈歌,、勞動(dòng)歌曲、舞蹈歌曲,、布道和其他種類中發(fā)現(xiàn)了新的表達(dá)方式,,大大拓寬了黑人文化的發(fā)展道路。
二十年代是黑人音樂(lè)得到發(fā)展和傳播極其重要的十年,,是布魯士和爵士樂(lè)的經(jīng)典時(shí)期,。隨著黑人大遷徙,爵士樂(lè)和布魯士樂(lè)也從其原產(chǎn)地密西西比河下游(就爵士樂(lè)來(lái)說(shuō),,具體是新奧爾良)傳播到了北方,,并在各中心地區(qū)尤其是堪薩斯城、芝加哥和紐約扎根下來(lái),。二十年代,,一方面,這些地區(qū)形成了自己的風(fēng)格和發(fā)展方向,,如堪薩斯城的爵士樂(lè)以強(qiáng)烈的布魯士?jī)A向而聞名,;另一方面,它們并沒(méi)有各自為陣,,而是始終處于一種相互促進(jìn),、相互融合和傳播的過(guò)程中。1923年,,商業(yè)性黑人音樂(lè)唱片錄制的引進(jìn)大大促進(jìn)了這種相互影響和黑人音樂(lè)向全國(guó)乃至整個(gè)世界的傳播,。在這一時(shí)期,弗萊切爾·亨德森以紐約為基地成功地研制出精密的爵士樂(lè)器,,引入了管弦樂(lè)形式,,并組建了爵士管弦樂(lè)隊(duì)。第一位偉大的爵士樂(lè)演奏家路易斯·阿姆斯特朗建立了被視為爵士樂(lè)標(biāo)準(zhǔn)結(jié)構(gòu)的獨(dú)奏和即興發(fā)揮,,引進(jìn)了成為獨(dú)奏主要樂(lè)器的小號(hào),。
布魯士是一種憂傷的黑人民歌,,源起美國(guó)黑奴的哼唱、勞動(dòng)號(hào)子和悲歌,,歌詞是口頭的即興之作,。它以簡(jiǎn)略的戲劇獨(dú)白形式表達(dá)敘述者悲痛和沮喪的根源:或是由于與所愛(ài)的人分離,或愛(ài)人遭到不幸,,或由于死亡,、經(jīng)濟(jì)災(zāi)難所帶來(lái)的個(gè)人悲傷、孤獨(dú)和異鄉(xiāng)感,,或其他悲傷,。布魯士樂(lè)因其出乎意料的對(duì)比、各種方式的重復(fù)和解答適于以短暫而強(qiáng)烈的方式來(lái)表達(dá)生活和自我,,適于表現(xiàn)睿智和諷世譏俗,。與民謠相似,布魯士很少提供細(xì)節(jié),,而是借助明喻或暗喻構(gòu)成,,通過(guò)音樂(lè)和節(jié)奏相結(jié)合來(lái)傳達(dá)悲痛的心情,。傳統(tǒng)的布魯士樂(lè)的藝術(shù)形式是三行組成一節(jié):第一行陳述一個(gè)問(wèn)題或情景,,第二行重復(fù)第一行,但常略加變化,,第三行是對(duì)第一,、二行所作的反應(yīng),或解答或闡釋或評(píng)論,,并與前面兩行押韻,。以《紅太陽(yáng)布魯士》的一節(jié)為例:
灰色的天空,灰色的天空,,難道你不愿讓太陽(yáng)照亮,?
灰色的天空,灰色的天空,,難道你不愿讓太陽(yáng)照亮,?
我的小妞離開(kāi)了我,我不知道該怎么辦,。[24]
與布魯士樂(lè)柔和,、憂傷的情調(diào)形成鮮明的對(duì)照,爵士樂(lè)激烈而高昂,;布魯士主要用來(lái)歌唱,,而爵士樂(lè)主要用來(lái)演奏。爵士樂(lè)是一種反抗音樂(lè),,獲得了一種擺脫西方文明中各種限制的自由節(jié)奏,,為美國(guó)黑人提供了一種方式,,用以象征性地表達(dá)他們對(duì)強(qiáng)加在其生活中限制的不滿。它還表達(dá)了美國(guó)黑人的快樂(lè)和集體感,。哈金斯認(rèn)為避開(kāi)爵士樂(lè),,黑人藝術(shù)家們就失去了進(jìn)行革新性創(chuàng)作的前景,尤其是失去了找到黑人對(duì)美國(guó)文化所作貢獻(xiàn)的前景,。[25]
休斯十分推崇黑人音樂(lè),,說(shuō):“黑人音樂(lè)就象大海的波浪,總是后浪推前浪,,一浪接一浪,,就象地球繞著太陽(yáng)轉(zhuǎn),黑夜,,白天——黑夜,,白天——黑夜,白天——反復(fù)無(wú)窮,,黑人音樂(lè)具有潛在的魅力,,它獨(dú)特的節(jié)奏仿如人的心臟一般堅(jiān)強(qiáng)有力,永遠(yuǎn)不會(huì)使你失望,,它富于幽默感,,又具有深厚的力量。”[26]他認(rèn)為黑人民間音樂(lè)具有一種催人奮進(jìn)的力量:“我曾嘗試模仿他們?cè)诘谄呓炙母枨鷣?lái)創(chuàng)作詩(shī)歌——那些快樂(lè)的歌曲,,因?yàn)槟悴豢鞓?lè)就會(huì)死去,;還有那些悲傷的歌曲,因?yàn)橛袝r(shí)你會(huì)情不自禁地感到悲傷,。但不管快樂(lè)抑或悲傷,,你還是要繼續(xù)生活下去,繼續(xù)走下去,。他們的歌曲——第七街上的歌曲——具有那些勇往直前的人們脈搏跳動(dòng)的節(jié)奏,。”[27]
休斯從小就對(duì)黑人音樂(lè)產(chǎn)生了敏感,并目睹了二十年代中期成為經(jīng)典黑人音樂(lè)的布魯士和爵士樂(lè)的成長(zhǎng)和成熟過(guò)程,。他寫道:“五十年前我在堪薩斯城的獨(dú)立大道第一次聽(tīng)到布魯士,。后來(lái)在芝加哥州街聽(tīng)見(jiàn)過(guò)。再后來(lái)是二十年代在哈萊姆,,聽(tīng)約翰遜兩兄弟,、法茨、獅王威利,、納琵彈鋼琴——布魯士從鍵盤中飛出,,穿過(guò)拉格太姆和爵士樂(lè)。在租房聚會(huì)卡片上,我寫下了‘疲憊的布魯士’,。”[28]對(duì)休斯來(lái)說(shuō),,“爵士樂(lè)是美國(guó)黑人生活中固有的表達(dá)方式之一:黑人靈魂中永恒的節(jié)奏——反抗白人世界厭倦情緒的節(jié)奏:一個(gè)由地鐵、工作,、工作,、工作構(gòu)成的世界;快樂(lè)和歡笑的節(jié)奏,,掩蓋在微笑中的痛苦的節(jié)奏,。”休斯認(rèn)為,從廣義上來(lái)說(shuō),,爵士樂(lè)代表了美國(guó)黑人的精神,,而這種精神是整個(gè)黑人音樂(lè)文化的源泉。他把爵士樂(lè)比喻為大海,,“通過(guò)穩(wěn)定古老的節(jié)拍或別具一格的節(jié)拍把各種各樣的魚(yú),、貝殼、泡沫和波濤卷上來(lái),,”其他各種音樂(lè)都將匯入爵士樂(lè)的大海,。[29]
休斯專心致志于將布魯士、爵士樂(lè)等黑人音樂(lè)形式引進(jìn)黑人詩(shī)歌中,。在“黑人藝術(shù)家和種族大山”一文中,,休斯寫道:“在我自己的許多詩(shī)歌中,我試圖把握和控制爵士樂(lè)的部分意義和節(jié)奏,。”他的許多詩(shī)歌體現(xiàn)了布魯士和爵士樂(lè)的特點(diǎn),,它們或表現(xiàn)在詩(shī)行的安排上,,或表現(xiàn)在語(yǔ)言,、節(jié)奏或情緒上,具有濃厚的黑人文化氣息和黑人特有的節(jié)奏和旋律,,為黑人文化的發(fā)展開(kāi)辟了新的道路,,把黑人詩(shī)歌推進(jìn)到一個(gè)新的高度。
把音樂(lè)表達(dá)轉(zhuǎn)換成語(yǔ)言表達(dá)對(duì)于詩(shī)人來(lái)說(shuō)不是一件容易的事,。休斯在對(duì)孤獨(dú)和絕望的探索上借用了布魯士的慣用語(yǔ)和韻律,,創(chuàng)作了一種獨(dú)特的布魯士詩(shī)。這種布魯士詩(shī)與流行的布魯士是平行的,,能捕捉住布魯士的情緒,、感覺(jué)和神韻。休斯的成名作《疲憊的布魯士樂(lè)》講述的是一個(gè)工人唱了整整一個(gè)晚上的布魯士后,,倒在床上一動(dòng)不動(dòng)地睡著了,。該詩(shī)形式上以布魯士為基礎(chǔ),加以變化和發(fā)展。以詩(shī)的開(kāi)頭和結(jié)尾為例:
疲憊消沉的曲子如訴如怨,,
緾綿悱惻,,動(dòng)人心弦,
我聽(tīng)見(jiàn)一個(gè)黑人在彈奏,。
倫諾克斯大街的一天夜晚,,
舊汽燈放射著蒼白的光芒,
他搖擺身子慢悠悠,,慢悠悠……
他搖擺身子慢悠悠,,慢悠悠……
伴隨著消沉的布魯士樂(lè)。
漆黑的手指彈著潔白的琴鍵,,
可憐的鋼琴嗚嗚咽咽,。
……
嗵噠,嗵噠,,嗵噠,,他腳踏著地板。
他又獨(dú)自在彈唱—“彈起疲憊的布魯士樂(lè),,
我綿綿惆悵無(wú)盡期,。
彈起疲憊的布魯士樂(lè),,
我綿綿惆悵無(wú)盡期,。——
不再有歡樂(lè),不再有歡樂(lè),,
但原我已早早離開(kāi)這人世,。“
聲聲句句慢彈低吟到深夜,。
唱得星星隱退月西沉。
歌者彈罷一曲上床去,,余音繞梁也繞心,,
熟睡如泥也如死。(張子清譯)
正如阿諾德·蘭帕塞德所說(shuō)的,,在布魯士樂(lè)中,,“他(休斯)找到了黑人真正現(xiàn)代主義的格調(diào)、感覺(jué)和基本語(yǔ)言,。”[30]瑪格麗特·沃克對(duì)休斯的這一成就予以很高的評(píng)價(jià),。他寫道:“蘭斯頓·休斯把‘布魯士’的模式引入到了詩(shī)歌中。他沒(méi)有自稱為詩(shī)人的詩(shī)人,,也沒(méi)有自以為是在寫智力詩(shī),。盡管如此,‘布魯士’模式是自保爾·勞倫斯·頓巴以來(lái)美國(guó)詩(shī)歌中引進(jìn)的第一種新的黑人慣用語(yǔ),。”[31]
黑人爵士樂(lè)詩(shī)的前身是保爾·勞倫斯·頓巴的方言詩(shī),,是根據(jù)南方農(nóng)村黑人的口語(yǔ)節(jié)奏創(chuàng)作而成的,。爵士樂(lè)詩(shī)沒(méi)有固定的形式,是一種自由體,,它試圖捕捉爵士樂(lè)的某些特征,,如富有彈性的節(jié)奏和活潑。句子隨意,、簡(jiǎn)短,;詞組短促,一個(gè)接一個(gè),,滾滾而來(lái),。爵士樂(lè)詩(shī)來(lái)自口頭表演和音樂(lè)。其輕松的態(tài)度反映了這種音樂(lè)的不正式氣氛,,其開(kāi)放式的詩(shī)節(jié)形式使人想起爵士樂(lè)即興發(fā)揮的自由,。其語(yǔ)言節(jié)奏快、口氣隨意,,使人聯(lián)想到爵士樂(lè)的自發(fā)性,。這種詩(shī)的語(yǔ)言經(jīng)常是口語(yǔ)化,除了偶爾帶點(diǎn)爵士樂(lè)音樂(lè)家的時(shí)髦用語(yǔ),,幾乎總是采用普通人的語(yǔ)言,。
爵士樂(lè)雖然不是休斯的發(fā)明創(chuàng)造,但在休斯的筆下發(fā)展到很高水平,。通過(guò)實(shí)驗(yàn)和開(kāi)發(fā)新的技巧,,打破常規(guī)詩(shī)歌的傳統(tǒng),充分發(fā)揮自己的想象力,,深入挖掘民間材料,,休斯創(chuàng)作出各種各樣的爵士詩(shī)歌,“爵士樂(lè)”(1926年)就是其早期的代表作,。正是因?yàn)槌錾夭蹲搅松?,所以爵士?lè)在休斯筆下獲得了超越。休斯緊跟時(shí)代步伐,,隨著爵士樂(lè)的發(fā)展而采用不同的表現(xiàn)形式,,如二十年代傳統(tǒng)的爵士樂(lè),,三十年代的低音連奏爵士樂(lè),,四十年代的瘋狂急速爵士樂(lè),以及五十年代的進(jìn)行爵士樂(lè)或現(xiàn)代爵士樂(lè)都在休斯的詩(shī)歌中得到反映,。
除了布魯士和爵士樂(lè)外,,休斯也在詩(shī)歌中引入了黑人圣歌和奴隸歌曲等形式。它們雖然在休斯的詩(shī)歌中不那么引人注目,,但也是休斯在詩(shī)歌藝術(shù)形式上所進(jìn)行革新的一部分,。
休斯在把音樂(lè)與詩(shī)歌相結(jié)合的嘗試中取得了豐碩成果。他的第一部詩(shī)集《疲憊的布魯士》第一部分的詩(shī)歌“絕大多數(shù)是關(guān)于爵士樂(lè)的,我試圖從中捕捉爵士樂(lè)和布魯士的節(jié)奏,。”他隨后的作品也同樣彌漫著黑人音樂(lè)的精神,。《抵押給猶太人的好衣服》以一組布魯士詩(shī)開(kāi)頭和結(jié)尾,,中間有一組表達(dá)喊叫,、呻吟和祈禱的福音音樂(lè)詩(shī)歌,其間還穿插著大量民謠,、爵士樂(lè)和布魯士詩(shī)歌,。《哈萊姆的莎士比亞》(1942年)總共由八個(gè)部分構(gòu)成,,其中有三個(gè)部分全部是用布魯士模式寫成的,,其余部分由爵士樂(lè)、布魯士,、民謠和自由體詩(shī)混合而成,。《單程車票》(1949年)和《黑豹和鞭打》(1967年)包含有運(yùn)用布魯士和爵士樂(lè)模式寫的詩(shī),。休斯把詩(shī)與音樂(lè)結(jié)合的最高成就是詩(shī)集《延遲了的夢(mèng)的蒙太奇》(1951年)和《問(wèn)你媽媽》(1961年),。前者是運(yùn)用40年代中期和50年代影響很大的瘋狂急速爵士樂(lè)模式寫成的,作者成功地把爵士樂(lè)的節(jié)奏用于詩(shī)歌創(chuàng)作中,,把光明與黑暗,,嚴(yán)肅與詼諧,重要和輕微,,和諧與刺耳結(jié)合成一幅壯觀統(tǒng)一的畫面,。后者是一個(gè)連續(xù)的爵士詩(shī)序列,由爵士樂(lè)和布魯士作為伴奏,,是休斯進(jìn)行的另一種嘗試,,正如詩(shī)人自己所說(shuō)的,這本詩(shī)集“以‘猶豫布魯士’的傳統(tǒng)民間旋律為主樂(lè)調(diào)……圍繞它采用了其他可識(shí)別的旋律,,并留出空間供爵士樂(lè)作自然的即興發(fā)揮……,。”[32]
總而言之,黑人民間音樂(lè)對(duì)休斯的詩(shī)歌創(chuàng)作產(chǎn)生了重大影響,,用休斯自己的話來(lái)說(shuō),,他的主要詩(shī)歌都是在“布魯士的陰影下生活、呼吸”[33],。休斯“在語(yǔ)言的運(yùn)用上,,在節(jié)奏形式的選取上,在詩(shī)歌的氣韻上,,更多地表現(xiàn)出與黑人傳統(tǒng)文化的認(rèn)同,,始終保持了黑人詩(shī)歌的雄健,、蒼涼、渾厚,、激越,、幽默的品格,特別是他自覺(jué)地純熟地把握黑人民歌和音樂(lè)的藝術(shù)形式,,并成功地運(yùn)用于詩(shī)歌創(chuàng)作的實(shí)踐之中,。他在詩(shī)歌形式上的開(kāi)拓成果成了黑人詩(shī)歌發(fā)展的基礎(chǔ),對(duì)于美國(guó)現(xiàn)代黑人文學(xué)的發(fā)展,,對(duì)古巴,、墨西哥、海地,、非洲黑人文學(xué)的發(fā)展起了積極的影響,,對(duì)美國(guó)文學(xué)的發(fā)展也作出了貢獻(xiàn)。”[34]他不僅自己從黑人音樂(lè)中吸收創(chuàng)作的源泉,,而且希望“讓黑人爵士樂(lè)隊(duì)的號(hào)聲和貝西·史密斯歌唱布魯士的怒吼聲穿透那些準(zhǔn)黑人知識(shí)分子封閉的耳朵,,直到他們聽(tīng)見(jiàn),也許還會(huì)理解,。”[35]
(二)黑人民俗小說(shuō)與戲劇[36]
民俗小說(shuō)家赫斯頓的三部小說(shuō)顯示了她把民俗運(yùn)用于小說(shuō)創(chuàng)作的非凡才能,。《喬納的葫蘆藤》(1934)《他們眼望上蒼》(1937)顯示了赫斯頓處理民間材料的高超能力,,尤其是在展現(xiàn)民間語(yǔ)言的獨(dú)特用語(yǔ)和黑人民間人物的“吹牛”方面,。在民間材料的運(yùn)用上,赫斯頓超過(guò)了她所有的同代人,。在赫斯頓的小說(shuō)中,,黑人方言得到了很好的處理。紐約《時(shí)報(bào)》一位評(píng)論家曾經(jīng)作出這樣的評(píng)述:“與關(guān)于美國(guó)黑人的絕大多數(shù)小說(shuō)中的方言不同,,這種(方言)看起來(lái)不象是僅僅對(duì)白人語(yǔ)言的拼寫加以變化而成的,。”[37]黑人方言的使用有助于保存和提高黑人文化??傊?,赫斯頓“比所有其他美國(guó)作家更成功地摹仿了南方農(nóng)村黑人離奇有趣的用語(yǔ)、展現(xiàn)了黑人民間方式和民俗中所蘊(yùn)藏的文學(xué)素材寶庫(kù),。”[38]
麥凱在作品中美化了歐洲人心目中的非洲人刻板形象,,歌頌了被歐洲人貶為“原始”的價(jià)值,稱之為“黑色肉體生命之強(qiáng)悍的律動(dòng)”,。他的三部小說(shuō)——《回到哈萊姆》,、《班卓琴》和《香焦村》——強(qiáng)調(diào)普通黑人的價(jià)值,反映了自己對(duì)黑人民間文化的興趣,。在《班卓琴》中,,麥凱把黑人民間文化比作“班卓琴”:“班卓琴是各種樂(lè)器之首。……班卓琴主要是美國(guó)黑人的樂(lè)器,。班卓琴發(fā)出的尖銳嘈雜聲屬于美國(guó)黑人生活中的響亮音樂(lè)——是美國(guó)黑人在現(xiàn)代生活最為龐大,、最動(dòng)蕩不安的文明中艱難存在的肯定。”[39]班卓琴音樂(lè)不是從虛偽的歐洲文明改編而成的,,是美國(guó)黑人民俗藝術(shù)最真實(shí)的文化表現(xiàn),。在《香焦村》麥凱把牙麥加的民間文化理想化。
黑人民俗戲劇的發(fā)展得益于黑人民俗材料的利用,。1927年阿蘭·洛克對(duì)黑人在發(fā)展民俗戲劇方面的作用進(jìn)行了評(píng)估,,強(qiáng)調(diào)黑人民俗材料中還存在“豐富但尚未解放的資源。”[40]他強(qiáng)調(diào)“黑人戲劇真正的未來(lái)在于民間戲劇的發(fā)展,。黑人戲劇必須在自己的土壤上成長(zhǎng),,培養(yǎng)自己內(nèi)在的要素。只有這樣,,黑人戲劇才可能成為真正的有機(jī)體,,不再是沒(méi)有根的派生物。”[41]喬治亞·道格拉斯·約翰遜的獨(dú)幕劇《羽毛》就是一部描寫南方農(nóng)村黑人迷信信仰的黑人民間悲劇,。
[1] Charels S. Johnson, “Ebony and Topaz”. Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.10.
[2] 轉(zhuǎn)引自August Meier, “Some Reflections on the Negro Novel”. Cary D. Wintz, ed., Analysis and Assessment 1940—1979, p.485.
[3] Maria Leach and Jerome Fried, eds., Dictionary of Folklore, Mythology, and Legend. New York: Funk and Wagnalls, 2 volumes, 1949-1950.轉(zhuǎn)引自Beverly F. Robinson, “Africanisms and the Study of Folklore”. Joseph E. Holloway, ed., Africanisms in American Culture. Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 2005, p. 357.
[4] 同上,,第356頁(yè)。
[5] William DuBois, The Soul of Black Folk, p.227.
[6] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 37.
[7] 轉(zhuǎn)引自[美]戴安娜·拉維奇編:《美國(guó)讀本:感動(dòng)過(guò)一個(gè)國(guó)家的文字》(中文版),,第602—604頁(yè),。
[8] James Weldon Johnson, “The Larger Success”. Cary D. Wintz, ed., The politics and Aesthetics of “New Negro” Literature. p. 258; and Alain Locke, “Enter the New Negro”, p. 106.
[9] William DuBois, The Soul of Black Folk, p.227.
[10] Nancy B. McGhee, “Langston Hughes: Poet in the Folk Manner”, Langston Hughes Black Genius: A Critical evaluation, p. 40.
[11] Alain Locke, “Enter the New Negro”, p.106.
[12] James Weldon Johnson, “The Larger Success”, p. 258.
[13] 轉(zhuǎn)引自Michael B. Stoff, “Claude McKay and the Cult of Primitivism”. Cary D. Wintz, ed., The Harlem Renaissance Remembered, p.132.
[14] 轉(zhuǎn)引自Todd Lieber, “Design and Movement in Cane”, Analysis and Assessment 1940—1979, p. 109.
[15] James Weldon Johnson, “The Larger success”, p. 258.
[16] George A. Webb, “The Profanation of Negro Spirituals”, Opportunity (June 1928). Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p. 236.
[17] 約翰遜對(duì)“這種高雅音樂(lè)”的特點(diǎn)進(jìn)行了概括,為黑人是其創(chuàng)始人作出了辯護(hù),,考察了它的起源和“神奇性”,。接著他談起了后來(lái)在母國(guó)和世界其他地方各行各業(yè)中發(fā)現(xiàn)的非洲藝術(shù)。他對(duì)新的基督教如何參與改變美國(guó)的非洲音樂(lè),、使黑人民歌成為可能的過(guò)程作出了著名的銓釋,。該書還對(duì)獨(dú)唱與合唱的區(qū)別、旋律和節(jié)奏的運(yùn)用及其再現(xiàn)的困難藝術(shù)和眾多處理方法進(jìn)行了研究,;分析了勞動(dòng)歌曲,、“喊叫”歌曲以及大部分已從黑人教堂消失的舞曲;通過(guò)大量引文,,對(duì)吸收民間歌曲創(chuàng)作而成的詩(shī)歌進(jìn)行闡釋,;對(duì)黑人方言作出了較為詳細(xì)的論述。見(jiàn)W.E.B DuBois, “Review of The Book of American Negro Spirituals” by James Weldon Johnson; Melville Charlton, “Review of Second Book of Negro Spirituals” by James Weldon Johnson. Cary D. Wintz, ed., The Critics and the Harlem Renaissance.
[18] J.A. Rogers, “Jazz at Home”, Survey Graphic, pp. 137-139.
[19] Zora Neale Hurston, “Spirituals and Neo-Spirituals”, Opportunity (June 1928). Cary D. Wintz, ed., The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.237.
[20] 她認(rèn)為黑人民間表達(dá)具有以下幾個(gè)特點(diǎn):1,、戲劇性(或形象性),,表現(xiàn)喜歡用動(dòng)作詞,有豐富的明喻和暗喻,,暗喻很原始,。2,、裝飾的意愿。黑人在語(yǔ)言方面創(chuàng)造了奇跡,,不僅創(chuàng)造出許多溫和的表達(dá)形式,,如把“aren‘t”變?yōu)?ldquo;ain’t”,而且把舊有的軟弱要素組合成有力的新詞語(yǔ),,如“ham-shanked,battle-hammed,double-teen”,。黑人對(duì)英語(yǔ)語(yǔ)言最大的貢獻(xiàn)表現(xiàn)在:(1)明喻和暗喻的使用,如“sobbing hearted”(哭泣的心),、“Regular as pig-tracks ”(象豬走一樣有規(guī)律),;(2)雙重描述的使用,如“high-tall”(高)“hot-boiling”(熱滾),;(3)動(dòng)名詞的使用,,如“That‘s a lynch”(那是一種私刑)“She won’t take a listen ”(她不會(huì)聽(tīng)的)。3,、角度性,。黑人接觸的任何東西都是帶角度的,如雕塑,、跳舞,、墻上掛的畫等;4,、非對(duì)稱性,。黑人藝術(shù)的非對(duì)稱性和富于節(jié)奏性并不矛盾,節(jié)奏性表現(xiàn)在局部,,非對(duì)稱性表現(xiàn)在整體,。5、舞蹈,。黑人舞蹈富有活力,。白人舞蹈試圖表達(dá)完整,黑人舞蹈則努力展現(xiàn)局部,。6,、黑人民俗。黑人民俗不是過(guò)去的東西,,仍處于形成過(guò)程中,。它的豐富多樣性體現(xiàn)了黑人的適應(yīng)性。7,、文化中的英雄人物,。杰克是第一號(hào)人物,魔鬼僅次于杰克,是第二號(hào)人物,,上帝根本不是魔鬼的對(duì)手,。魔鬼心地善良,富有幽默感,,是黑人處于困境時(shí)可以尋求幫助的人,。8,、富有獨(dú)創(chuàng)性,。黑人把所接觸的東西加以改動(dòng)后為己所用。9,、黑人比其他種族更善于摹仿,,但這種摹仿是出自熱愛(ài),而不是要使自己象被摹仿者,。10,、沒(méi)有隱私概念。黑人習(xí)慣于集體生活,。11,、黑人的娛樂(lè)場(chǎng)所各種各樣。12,、方言,。幾條通用的規(guī)則:黑人很少發(fā)清晰的“I”,而是接近“Ah”,。如果同一個(gè)詞在句子中位置不同,,則其發(fā)音也有區(qū)別,尤其是代詞,。一個(gè)代詞作主語(yǔ)時(shí)發(fā)音清楚,,但作賓語(yǔ)時(shí)卻含糊不清。在講故事時(shí),,普遍用“so”作連接詞,,在宗教中則使用“and”。見(jiàn)Zola Neale Hurston, “Characteristics of Negro expression”, The Politics and Aesthetics of “New Negro” Literature, p.175—183.
[21] 轉(zhuǎn)引自Eva Lennox Birch, Black American Women’s Writing: A Quilt of Many Colours, p.41.
[22] W.E.B. DuBois, “The Negro in Literature and Art”, Writings, p.866.
[23] Alain Locke, Comments on “The Weary Blues”. Cary D. Wintz, ed., The Critics and the Harlem Renaissance, p. 151.
[24] 本部分有關(guān)布魯士樂(lè)特點(diǎn)的分析主要參考了張子清著的《二十世紀(jì)美國(guó)詩(shī)歌史》,。
[25] Lynn Dumenil, The Modern Temper, p.164.
[26] 蘭斯頓·休斯:《大?!罚?35—236頁(yè),。
[27] 同上,。
[28] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p.19.
[29] 轉(zhuǎn)引自onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 23.
[30] Lynn Dumenil, The Modern Temper, p.165.
[31] Thurman O’Daniel, Langston Hughes Black Genius, p. 43.
[32] Arthur P. Davis, “Langston Hughes: Cool Poet”, Langston Hughes Black Genius: Critical evaluation, p. 33.
[33] onwuchekwa Jemie, Langston Hughes, p. 24.
[34] 張子清:《二十世紀(jì)詩(shī)歌史》,第891—892頁(yè),。
[35] Langston Hughes, “The Negro Artist and the Racial Mountain”, p. 168.
[36] 關(guān)于赫斯頓小說(shuō)中民俗材料的運(yùn)用,,請(qǐng)參考“新黑人文學(xué)運(yùn)動(dòng)”部分。
[37] Cary D. Wintz, Analysis and Assessment 1940—1979, p.485..
[38] Hugh M. Gloster, “Zora Neale Hurston, Novelist and Folklorist”, Analysis and Assessment 1940 -1979, p. 483.
[39] 轉(zhuǎn)引自Arna Bontemps, The Harlem Renaissance Remembered, pp. 134-136.
[40] Joseph McLaren, Langston Hughes, p. 4.
[41] 轉(zhuǎn)引自Mark Helbling, “Alain Locke: Ambivalence and Hope”, Analysis and Assessment 1940—1979, p. 401.